Llangres - Esnalar

Esta será probablemente la portada del nuevo CD de Llangres. La imagen no está a la calidad verdadera, por supuesto.

Se admiten comentarios (de hecho interesan mucho), pero el as de picas en la chaqueta de Viriu ni tocarlo, que está que se sale.

Oink

El pasado Martes han puesto un link a mi página web en Oink!
Oink! es uno de los mejores weblogs que conozco, con enlaces diarios a páginad curiosas. Uno de los dos webmasters debe ser la única persona aparte de mi que colecciona dispensadores de caramelos PEZ. Tengo que decir que a su lado soy sólo un aprendiz. Él tiene una colección de 300 diferentes, yo voy por los 160.

Lo sé, somos unos frikis.

El diseño del libreto del CD de Llangres está más o menos terminado. A ver si pongo una imagen de la portada aquí esta tarde o mañana. También han confirmado más fechas en Italia este verano.

Carás

Me preguntaron en los comentarios por Carás. Respondo aquí porque (esperemos) es posible que interese a más gente.

Carás es un proyecto de Humberto Llera Carás, cantautor originario de Piloña y residente en Oviedo desde hace años. Hace ya algo más de dos años hicimos un repertorio a partir de sus propios temas a los que dimos un aire algo más folk. En el verano del 2003 hicimos una serie de conciertos en pubs y circuitos de musica en la calle y parece que a la gente le gustó. A raiz de esos conciertos, Humberto se planteó grabar un CD ("Colores, Olores, Ruidos"), que está casi terminado y con suerte saldrá pronto.

El disco está grabado por:

Humberto LL. Carás: guitarras, piano, voz principal y composición de todos los temas

Horacio A.García: bajo

Senén Fernández: batería

Pepín de Muñalén: flautas, whistles

Alberto Ablanedo: bouzouki

Daniel Alvarez: gaita irlandesa

Marga Lorences: Acordeón

Dolfu R. Fernández: violín

Gonzalo Laseras: guitarras

Tito Dávila: hammond

El directo según los últimos ensayos será:

Humberto LL. Carás: voz, guitarra

Daniel Jiménez: bajo

Rubén Alvarez: guitarra eléctrica

Senén Fernández: batería

Pepín de Muñalén: flautas, whistles

Alberto Ablanedo: bouzouki, whistle

Supongo que los músicos variarán según el directo. Humberto se está planteando la posibilidad de hacer conciertos en solitario, como pequeña banda acústica (Humberto, Pepín, yo), banda "eléctrica" (Humberto, Senén, Rubén, Daniel y quizá Pepín) o banda completa (todos) según la ocasión y el lugar.

El directo suena más eléctrico de lo que en un principio había pensado, pero puede ser bastante potente. Este fin de semana se dán los toques finales del CD en Madrid.

Harriet Bartlett en el Centro Cultural Cajastur de Oviedo

El concierto del pasado miércoles fue exactamente lo que esperaba. Muy interesante, todo muy bien ejecutado. Lo que no podía faltar eran los comentarios graciosos de Ed Boyd. Boyd estudió filología española y habla un castellano casi perfecto. Así puede aprovechar para quedarse con el público un poquillo y con sus compañeros bastante más. Un momento memorable fue cuando hizo a Harriet presentar una de las canciones en inglés para después traducir el título como "Yo quiero ser torero". Preguntaba alguien al final del concierto si se habría metido algo en vena, pero yo sé que ése es su estado natural.

Conciertos de Llangres

Se van perfilando ya algunas fechas de conciertos para el verano.

Llangres:
-23 Junio, Corvera (Asturias), noche de San Juan
-24 Junio, San Fernando de Henares (Madrid), festival Folksticio
-26 Junio, León (junto a Flook y Carlos Nuñez, creo)
-14 Julio, Verona (Italia)
-29 Julio, Figueras (Asturias)
-18 Agosto, Tapia de Casariego (Asturias)

El CD de Llangres está mezclado y masterizado. Están dando los últimos toques al diseño, por lo que con suerte estará en las tiendas en un mes o así.

El CD de Carás saldrá también en los próximos meses (posiblemente Junio, quizá antes), y habrá un concierto de presentación por esas fechas. Es un proyecto más que interesante y hay gente que lo ha comparado con El Sueño de Morfeo. Para mí no tienen nada que ver. Si hacemos paralelismos, el Sueño de Morfeo serían The Corrs y Carás sería Dougie MacLean.

Me han comentado que el CD de Corquiéu está ya en proceso de duplicación y estará en la calle dentro de nada.

Los nombres de los temas

"If you know the names of all the tunes, then you don't know enough tunes"

Viene a traducirse por "Si conoces el nombre de todos los temas, entonces no sabes suficientes". Es una cita anónima que leí en el encabezamiento de una tienda online de CDs. La encuentro una frase muy cierta y cada día conozco más gente dentro del mundillo de la música tradicional que piensa igual. Para qué vamos a "perder" capacidad de almacenamiento cerebral aprendiéndo nombres cuando la podemos ocupar con más melodías. Algunos nombres se quedan solos, pero la mayoría no.

Es más, muchas veces identificamos los temas con el CD donde los escuchamos por primera vez, con su autor o simplemente con el tema que solemos tocar antes o después en las sesiones. Es medianamente famosa la lista que lleva a veces Elías García a las sesiones. Cientos de temas agrupados por tipos y por tonos. De esos temas, aproximadamente el 2% tiene título, el resto están escritos con pequeñas referencias que hacen que la lista sea absolutamente personal. Pueden ser "Mazurcas en Re y Sol de Altan", "jiga que empiza en Sol, pero está en La" o incluso "tema 3 del disco X". Los nombres no son indispensables...

Cada uno tiene su forma de acordarse de los temas. Ahora sólo queda hacer temas que merezcan la pena ser recordados.

Bartlett

He decidido que no voy a escribir nada extenso sobre el CD Eyes Wide Open de la acordeonista escocesa Harriet Bartlett, a pesar del concierto que dará mañana en Oviedo. Cuando haga comentarios de CDs quiero que sean en el plan más positivo posible. No es que este CD sea malo, en absoluto, sino que se nota hasta cierto punto que es un primer CD y que Bartlett es muy joven todavía. Los temas están muy bien tocados y arreglados, lo que me parece más flojo es la elección de temas. La mayoría son temas bastante conocidos y bastante trayados (Music for a Found Harmonium, Culloden's Harvest, Crazyman Michael, Jean's Reel...). Todo muy correcto, pero nada nuevo que aportar.

Supongo que lo que faltan son unos añitos de experiencia y que el segundo CD que haga estará a años luz de este y será bastante más original. De todos modos es un CD interesante, pero yo recomendaría antes a Sandy Brechin o a Alan Kelly, que son unos máquinas también. La verdad es que si a esa edad yo hubiera hecho un CD en solitario y hubiera quedado así, estaría muy satisfecho.

Sí que escribiré algo después del concierto, por supuesto.

No estuve en el concierto de N'Arba y Mugar en la Folixa de Mieres. Hay que saber cuando parar. Me hubiera gustado ir, pero cogí bastante frío en el de Solas y opté por quedarme en casita para estar en forma durante la semana. Si alguien estuvo y quiere comentar algo, que deje un comentario.

Estoy ponderando si me compro un iPod o no. Necesito algo transportable que me permita llevar más de 2 o 3 CDs. Ahora uso un reproductor de mp3 de 256 megas, pero como tengo poco tiempo libre entre semana a veces me paso días con los mismos temas metidos. Un iPod de 10 gigas o similar me permitiría llevar cantidades ingentes de música y no tener que preocuparme de cambiarla cada poco. Si álguien tiene experiencia con iPods, agradezco consejos.

Solas en directo

Solas en directo. Mieres, 15 Abril de 2005.

A pesar de la lluvia (no paró de caer en todo el día) y de la ingente cantidad de sidra que tomaron ayer por la tarde, Solas dió un pedazo de concierto impresionante en Mieres.

No fue exactamente lo que me esperaba, quizá porque creía que iban a hacer algo más parecido a los CDs, con bajo y batería en directo. En vez de eso, dieron un concierto en plan más tradicional, con mas sets de jigas y reels que temas "contemporaneos". Y yo, por supuesto, quedé encantado.

Repasaron temas de los últimos CDs, pero tampoco machacaron el último, como suelen hacer los grupos que presentan disco. Del último CD tocaron The Silver Dagger, Hannover Reel, The Coconut Dog y On a Sea of Fleur de Lis, que yo recuerde. Tocaron otros temas más antiguos, como Pastures of Plenty, y también hicieron un set del CD de Winnifred Horan en solitario y otro del de McAulay (creo, ese no lo he oido). Además de esto, algunos temas tradicionales que no están en ninguno de los CDs, que siempre se agradecen.

Si soy capaz de encontrar tiempo para escuchar el CD de Harriet Bartlett un par de veces más, pondré algo sobre él antes del concierto del Miércoles.

Temas de autor

Uno de los asuntos que me da vueltas por la cabeza estos días es que parece que los temas compuestos en estilo tradicional en Asturias (y de paso en Galicia) no tienen la longevidad que pueden tener otros en Escocia e Irlanda.

Me explico. Salvo unas pocas excepciones, nadie graba temas instrumentales de otros autores de la misma zona. Podemos escuchar bastantes CDs escoceses o irlandeses con temas de Gordon Duncan (Andy Recwick's Ferret, Pressed for Time, Famous Baravan), Michael McGoldrick (Trip to Hervés), Charlie Mckerron (the 70th year, Bulgarian Red) por ejemplo, o de gente como Gerry O'Connor, Mairtin O'Connor, John McCusker, Cathal Hayden, Liz Carroll... Hay un montón de temas modernos que se han hecho bastante populares y que bastantes grupos tocan.

En Asturias no pasa lo mismo. Parece que tenemos miedo a que otros se hagan más populares que nosotros si grabamos sus temas, o algo así. Y en Galicia parece que pasa lo mismo, a pesar de que no conozco tanto la situación, pero por las grabaciones que escucho parece que es lo mismo. Quitando un par de excepciones (temas de Pepe Vaamonde que toca Susana Seivane, O Son Do Ar de Bieito Romero y cosas así) nadie graba melodías de otros.

A pesar de que la producción de temas por aquí es bastante menor en cantidad que lo que se puede hacer en Irlanda o en Escocia, no creo que la calidad sea mucho menor. Ni si quiera creo que la calidad sea menor.

Quizá es que me he acostumbrado a escuchar demasiados CDs y siempre me sorprende escuchar un tema que ya conozco interpretado de maneras diferentes. Lo cierto es que no me importaría en absoluto ver temas de otros en CDs. Hay un montón de temas originales que con escuchar una versión no basta. Yo quiero más.

De hecho, en el segundo CD de Llangres al menos hay un tema de los que yo digo. "El Paso del Eo" de Joaquín D. Méndez, que mucha gente conocerá porque salió en el recopilatorio "Naciones Celtas" tocado por Boides, es el principio de uno de los sets. En menor medida también hay una versión del arreglo que hizo Pepín de Muñalén del Cariau Llanisco, que ya habíamos grabado en Bron. Esperemos que salga bien acreditado en el CD. Lo bueno de esto es que la idea de grabar estos temas no partió de mí.

A ver si otros se animan.

CDs (2): Solas - Waiting for an Echo

Antes del concierto de Solas en Mieres el Viernes que viene quería dejar por escrito algo sobre el CD que vienen a presentar. Waiting for an Echo se presentó en Febrero de este año. Solas son Mick McAuley (acordeones, voz), Winnifred Horan (violín), Eamonn McElholm (guitarra, teclados, voz), Deirdre Scanlan (voz) y Seamus Egan (de todo)

El CD comienza con un set de melodías al estilo de los del CD anterior, el primero de ellos con Egan tocando melodía en la guitarra como si fuese un banjo. Buen comienzo. El segundo es una canción tradicional tranquila y el tercero un set de Polkas tradicionales que sinceramente yo no esperaba, pues creía que escogerían melodías nuevas antes de ir a temas tradicionales conocidos. De todos modos es un buen detalle.

Sigue On a Sea of Fleur de Lis, de Richard Shindell, que es para mi uno de los mejores temas del CD junto al tema Lowground, de McElholm. Ambos siguen el estilo de los temas cantados de los dos trabajos anteriores, con relativamente pocos retazos de música tradicional irlandesa. De hecho, Lowground está más arraigado en la música americana que en la irlandesa, pero la fuerza que tiene hace que no sea importante de dónde sea. La buena música es buena música en todos los sitios.

Coconut Dog / Morning Dew es otro tema de los que merecen la pena, juntando una melodía de Egan con una variación de un tema típicamente irlandés. en el CD hay también 2 temas instrumentales lentos, Mi Pequeña Estrella y Doireann's Waltz, y un set de jigas a medio tiempo.

El tema mas curioso del CD es The Ballerina Jig, que la primera vez que lo excuché me pareció sacado directamente de un CD de Berrogüetto. En el colaboran Carlos Nuñez y Pancho Alvarez, o sea que mi impresión no iba muy desencaminada, sólo tendría que haberme ido un poco más atrás, a Matto Congrio. Un tema precioso, a pesar de que no le tengo ningún amor especial a Núñez (a Pancho sí). Los 6 temas cantados se completan con Erin, cantada por el acordeonista, y The Ploughman, que ya hubiera cubierto la ex-Solas Karan Casey en uno de sus cds en solitario.

Este CD continua con la evolución de Solas. Si alguien espera que vuelvan a ser como en los dos o tres primeros cds me parece que se va a llevar un chasco. Este es uno de esos trabajos que no se pueden juzgar habiéndolo escuchado sólo una vez. Mejora con cada vez que se escucha.

Es interesante la forma en que se grabó el cd. Me encanta el concepto acuñado por Egan, "guerrilla recording", refiriéndose a que grabaron donde y cuando pudieron, con un Mac G4. Grabaron hasta en los camerinos de los conciertos y en habitaciones de hotel.

Ahora sólo queda esperar ansiosamente al directo.

Concierto en beneficio de Quique Almendros

EL 26 de Mayo en el Teatro Principal de Burgos tendrá lugar un concierto en beneficio de Quique Almendros. Participará La Musgaña con invitados como Pancho Alvarez, Kepa Junquera y Carlos Nuñez.

Quique Almendros, miembro de la Musgaña, sufrió un derrame cerebral el pasado 13 de Agosto de 2004 durante una prueba de sonido en Cardedeu (Barcelona). El 10 de Febrero de este año fue admitido en el Instituto de Neurorreabilitación Guttmann de Barcelona. El dinero que se recaude en este concierto irá íntegramente destinado a sufragar los gastos de la rehabilitación.

Parece ser que las cosas van viento en popa para el concierto y que es posible que se haga una segunda fecha.

Yo coincidí con Quique un mes antes, en Julio de 2004, en Sendim (Portugal) y al día siguiente en Alcañices (Zamora). También guardo un grato recuerdo de Quique tocando la Muñera de Casu con gaita de fole zamorana en un concierto junto a Flook, Veillon y Andreas Monori que tuve la oportunidad de ver en Londres, mientras estaba estudiando allí.

Conciertazo

Como era de esperar, Jean-Michel Veillon y Jamie McMenemy dieron ayer un conciertazo espectacular en Mieres. Repasaron temas antiguos de Kornog como "The Demon Lover", "Bonnie Jean Cameron" o "The Cruel Brother" y fueron pasando por gran parte de los distintos estilos de temas bretones, escoceses e irlandeses, con una incursión en la música de los Balcanes. Fueron casi dos horas de concierto amenizadas por explicaciones que, a pesar de la barrera idiomática (ambos hablaron en inglés), consiguieron llegar al público.

También hay que decir que se adaptan a la zona bastante bien. En un momento dado, McMenemy estaba afinando el bouzouki y Veillon le dice en un perfecto castellano "Venga, hombre".

Veillon sigue siendo un animal. Aparte de ser capaz de tocar a toda velocidad todo lo que le echen, se las arregla para dar sentido a todas y cada una de las notas que salen de la flauta. Y de paso también se las arregla para hacer variaciones en todas las vueltas de las melodías.

Anécdota interesante: McMenemy cuenta la historia de la canción "The Demon Lover", básicamente el antiguo amante de una mujer que vuelve despues de 7 años y se encuentra con que está casada con un Lord escocés. Le propone fugarse con él y ella acepta, viendo que tiene varios barcos en la cosa (por el interés...). El amante es en realidad el diablo, que destruye el barco en el que se montan y la mujer muere (pedazo de historia moralizante, si te fugas de tu cónyuge, el diablo destrozará tu barco). Cuando McMenemy está contando que el diablo destruye el barco dice "el diablo se hace gigante y entonces, golpe de kárate y el barco se hunde". Con lo del "karate chop" (inglés vernáculo) yo me partí el eje, pero no estoy seguro de que mucha gente lo cogiera...

Como conocí a ambos en visitas anteriores fui a saludarles y a intentar poner al dia a Veillon sobre la condición de Enrique Almendros de la Musgaña (aunque al final sabía casi lo mismo que yo) y parecían un poco preocupados porque creían que el concierto se les había hecho largo a la gente. Sinceramente, creo que todos los que allí estábamos hubiéramos seguido escuchándoles gustosos durante 4 o 5 horas más.

Mucho trabajo...

Estos días no tengo mucho tiempo para escribir aquí, a ver si pongo algo decente este fin de semana.

Mañana es el primer concierto de McMenemy y Veillon, en Mieres a las 20:00.

Estoy escuchando el nuevo CD de Solas, Waiting for an Echo, estos días para tener controlados los temas antes del concierto en la Folixa na Primavera de Mieres la semana que viene. Es muy en la linea del anterior. Escribiré sobre él cuando lo haya escuchado dos o tres veces más.

Cambios en el curso Veillon / McMenemy

Según la publicidad que han hecho del curso de Veillon/McMenemy y la información que tenía yo antes, el lugar del curso era el Antiguo Instituto de Gijón. Parece que ahora lo han cambiado al museo de la gaita, también en Gijón.

Curso de Jean-Michel Veillon y Jamie McMenemy

Veillon y McMenemy

Curso / Taller con Jean-Michel Veillon (flauta) y Jamie McMenemy (bouzouki)
Dia 9 de Abril
Horario: Mañana 12-14 Tarde 16-18
Lugar: Museo de la Gaita, Gijón
Precio: 10€ por persona
Matricula: Llamando al 985 18 29 64 (museo de la gaita). Plazas limitadas (5 en cada curso).

El mismo día del taller darán un concierto en el centro municipal del Coto a las 20:00, el día anterior en el centro cultural Cajastur de Mieres.

El nombre del blog

El nombre que le he puesto al blog creo recordar que se le ocurrió a Luciano (el hermano de Pepín de Muñalén, el flautista) hablando sobre nombres de grupos. Es un nombre curioso y fácil de recordar. Lo del Si bemol se lo añadí yo, por eso de las gaitas... No tiene ningún tipo de historia ni de significado extra. Cada uno que piense lo que quiera.

Por cierto, acabo de ver que el Rincón Folki ya no está online. ¿Volveremos a verlo algún día?

CDs (1): Sunhoney - November

Este es uno cd los CDs que más me ha llamado la atención últimamente,



Aidan O'Rourke (violín), Fergus MacKenzie (piano, percusión, batería, programaciones), Alyth McCormack (voz), Kevin MacKenzie (guitarras), Donald Hay (percusiones) and Quee MacArthur (bajo eléctrico). Vertical Records.

Sunhoney es un grupo bastante particular con gente de mucha experiencia en el mundillo del folk (O'Rourke en Blazin' Fiddles o Tabache, MacArthur con Shooglenifty, los dos MacKenzies con Simon Thoumire y la cantante Alyth McCormack tiene un cd en solitario "An Lomall - The Edge" en la misma compañía del que espero hablar en otro momento). Hacen lo que de verdad podemos llamar fusión de melodías en el estilo tradicional con programaciones y música electrónica. Sin llegar a los extremos de un Martyn Bennett (DEP) o Afro-Celts, sí que se acercan a veces a lo que por ahí llaman Chillout. Los temas cantados están en inglés, a pesar de que McCormack nos tiene acostumbrados a cantar en gaélico escocés, y escritos por ella misma o por MacArthur. Los instrumentales llegan de la mano de O'Rourke, que se las arregla para crear un montón de buenas melodías que se te meten en la cabeza y se niegan a salir.

Sinceramente, no estoy seguro de que los temas del CD los puedan realizar en directo tal y como están en él (vamos, no creo que O'Rourke, sea tan bueno como sea, pueda tocar dos o más violines a la vez), pero desde luego que tiene que ser un directo muy interesante. Ahora sólo queda que a alguien se le ocurra traerlos por aquí.

Día Uno.

El photoshop vale para hacer muchas tonterías.

Con un poco de suerte, éste será el lugar para hacer comentarios sobre el mundillo de la música folk/celta en plan positivo. Hay varios foros en los que parece que la gente sólo se dedica a hacer crítica destructiva. Desde aquí, de momento, iré dejando mis ideas, anécdotas y comentarios sobre todo lo que pasa por aquí. Cds nuevos, conciertos, cursos y cosas así.

La idea verdadera es hacer un website aparte sobre todo lo que tenga que ver con la música tradicional / folk / celta o como queráis llamarla. Aún no he decidido el nombre de la página, pero quiero que sea algo sencillo y significativo para contratar un .com. Mi idea era algo así como tradfolk.com, pero el dominio no está disponible.

De momento estoy trabajando en el diseño y recopilando material. Con los conciertos de los próximos días espero poder entrevistar a bastante gente para que cuando el website se abra tenga bastantes cosillas con las que entretenerse. Mientras tanto, encontraréis cosillas aquí.

Dejadme ideas en los comentarios si os apetece.