FolkenlaRed.com

Karma??

2011-09-14T14:28:00.001+02:00

Es curiosísimo las vueltas que da el mundo y lo pequeño que se ha hecho gracias a internet. En su día, allá por 2006, comentábamos los parecidos tremendos entre temas. Como los enlaces de Goear de la entrada de entonces es bastante posible que no funcionen vamos a verlos en vídeo esta vez...

Entonces eran Baños de Budapest de Hevia

que se parecía asombrosamente a Gillies de Wolfstone

Paralelamente, por las fechas en las que hacía ese comentario, aparecía un tema de una banda sonora de un juego de ordenador, Ragnarok II.

Gracias a coincidencias, a amigos y a la tremenda red de información que es la red, nos encontramos con ese tema, que por supuesto se parece un montón (especialmente en la zona de 1:20) a... (oops, el video hay que abrirlo en su propia página de Youtube, que no quieren que lo pongamos aquí)

Curioso, ¿no?

Folkenlared.com Radio Podcast #14

2011-07-11T19:42:00.001+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #14

05.07.11

El podcast de Folkenlared.com vuelve con algunas novedades, incluyendo temas de los cds nuevos de Riobó y Tejedor, con Afro Celt Sound System, Karen Tweed & Ian Carr, Fraser Fifield, Ana Alcaide, Leo McCann, Altan...

Xel Díaz & Alberto Ablanedo - Cualquiercosa (prov) (2009) CKRecords
Tejedor - La Danza "Nun Voi Más" del cd Positivu (2011) Resistencia
Fraser Fifield Band - Passing with the Time, del cd Traces of Thrace (2008) Tanar
Altan - Molly na gCuach Ní Chuilleanáin, del cd 25th Anniversary Celebration (2010) Irl
Karen Tweed & Ian Carr - Philobus, del cd Shhh (1997)
Ana Alcaide - Las Tres Hermanicas, del cd Como la Luna y el Sol (2008)
The Explosive Fiddlers - Waiting for the Federals, Spey in Spate, John McNeills del cd The Explosive Fiddlers (1999)
Leo McCann - Wes and Maggies, del cd If Anyone Can (2000) Canndhu Productions
Riobó - O Pico, del cd Riobó (2010) Zouma Records
Simon Thoumire & Dave Milligan - Mermaid, del cd Thid Plane Home (2007) Foot Stompin
Declan Masterson - Tropical Trad, del cd Tropical Trad (1993) Starc
Afro Celt Sound System - Colossus, del cd Vol 3, Further in Time (2001) RealWorld

Agradecemos a Riobó, Zouma Records, Tejedor y a Ana Alcaide el habernos proporcionado algunos de los cds de los que aparece música en este podcast.

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5

2011-06-24T12:29:00.002+02:00

Crisol de Cuerda 2011

2011-06-07T18:32:00.004+02:00

Por tercer años, Crisol de Cuerda nos ofrece una serie de cursos que no se quedan sólo en la mera interpretación musical. Contando otra vez con la presencia del violinista escocés Alasdair Fraser, Crisol 2011 se traslada a Alranzón (Burgos) y cuenta con un montón de grandes figuras del panorama folk nacionale internacional como tutores.

CRISOL DE CUERDA es un encuentro en torno a la música tradicional en el que convergen creatividad, práctica, conocimiento y libertad. Es un espacio para amantes de la música que comparten su interés por la tradición y la innovación.

A pies del río Arlanzón, en el pueblo con el mismo nombre y a pocos kilómetros de la ciudad de Burgos, violinistas y otros músicos, sin límite de edad o experiencia musical, nos reuniremos para compartir, aprender y dar rienda suelta a nuestra creatividad y habilidades musicales en torno al violín, el violonchelo y la guitarra, entre otros. Guiados por maestros de dichos instrumentos, nos acercaremos a la música desde un punto de vista divertido y práctico.

El entorno nos permitirá disfrutar de la naturaleza en esta época del año y realizar diversas actividadesen la naturaleza; unir música y naturaleza es un valor añadido que refuerza a ambos.

¿Qué tiene de excepcional CRISOL DE CUERDA? Además del entorno, la posibilidad de aprender, tocar y divertirse con grándes músicos y destacados maestros y participar de esta ocasión única compartiendo conocimientos y habilidades en este proyecto educativo único en la Península.

El taller se desarrollará del 31 de Julio al 7 de Agosto de 2011 y los maestros serán ALASDAIR FRASER (fiddle), BEGOÑA RIOBÓ (fiddle) DIEGO GALAZ (fiddle), NATALIE HAAS (chelo), JUAN ARRIOLA (fiddle), XOSÉ LIZ (guitarra y bouzouki), JAIME MUÑOZ (flautas), GEMA RIZO (danzas) y mucho más...

http://www.crisoldecuerda.com

En próximas fechas, Blanca Altable (alma mater de Crisol) organiza también un taller de violin folk en Burgos. Para informarse basta con escribir a blanca@blancaaltable.com.

Presentacion del cd "Positivu" de Tejedor

2011-06-07T18:27:00.001+02:00

Presentación del cd "Positivu" de Tejedor. 19 de Junio de 2011, 20h.

Con la participación de Iñaki Plaza & Ion Garmendia (txalaparta, tablas indias), Guadi Galego (voz), Chus Pedro (voz), Miguel Herrero (fliscorno, trompeta), Tino Cuesta (saxo), Pepín de Muñalén (flauta) y Juanjo Díaz (percusiones)

José Manuel Tejedor: gaita asturiana, whistles
Javier Tejedor: acordeón diatónico

Banda: Silvia Quesada (voz), Horacio A. García (contrabajo), Ramón G. Morán (teclados), Jesús Castro (batería), Alberto Ablanedo (bouzouki), Rubén Álvarez (guitarra)

Precio de entradas: 12 € Taquilla Niemeyer, cajeros Cajastur,www.tiquexpress.com. Por teléfono 902 106 601

Folkenlared.com Radio Podcast #13

2011-05-23T12:54:00.004+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #13

23.05.2011

12 recomendaciones musicales del flautista Pepín de Muñalén. Grandes temas de la historia del folk con Planxty, Den, Soig Siberil, Fernando Largo, Iarla O'Lionaird, LAU, Paul Brady y más...

Fernando Largo – Diallas, del cd Naciones Celtas III Omega (1999) Fonofolk

Planxty – Thousands are sailing, del cd Words & Music (1983) Tara Records

Orion - Reel of Notes/Trip to Gaza, del cd Restless Home (1999) Keltia Musique

Paul Brady – I am a youth that’s inclined to ramble, del cd Welcome Here Kind Stranger (1978) Mulligan

Christian Lemaître - Jean-Pierre Le Cornoux - Ar c'hujuner mad (suite gavottes) del cd Affinités (2004) Celtic America LLC

Dónal Lunny – Coast River, del cd Live at the National Concert Hall (1987) Tara

Den – Just around the window, del cd Just around the window (1989) Escalibur

Dick Gaughan & Karen Matheson – Cánan Nan Gaidheal, del cd Ceol Tacsi (2000) Vertical

Soig Siberil – A tribute to Andy, del cd Digor! (1993) Coop Breizh

Lau - The Burrian, del cd Arc Light (2010) Navigator

Martyn Bennett & Tommy Smith – Karabach, del cd Ceol Tacsi (2000) Vertical

Iarla O’Lionáird – Tuirimh Mhic Fhinin Dhuibh, del cd Invisible fields (2005) Realworld

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Folkenlared.com Radio Podcast #12

2011-05-11T18:54:00.002+02:00

Folkenlared.com Podcast #12

12.05.2011

Música de Finlandia, Noruega, Irlanda, Escocia, Bretaña, Galicia y Asturias...

Frigg - Norrsken, del cd Economy Class (2008) Northside Records

Kornog - Child Noryve, del cd Korong (2000) Green Linnet

Emer Mayock - The Mad Jigs, del cd Merry Bits of Timber (1996) Key Records

Laio - Chic'O Cuatro, del cd Luneda (2002) WorldMuxxic

Last Orders - Reels, del cd Last Orders (2007) Fellside Records

Gwerz - Cotê Pile, de cd Gwerz Live (1987) Escalibur

Deaf Shepherd - Reverend's Revenge, del cd Synergy (1997) Greentrax

Corquiéu - Romería, del cd Suaña (2009) Tierra Discos

Blazin' Fiddles - Fiddle Cushion, del cd Thursday Night at the Caley (2011) Birnam CD

Lunasa - Morning Nightcap, del cd The Merry Sisters of Fate (2001) Green Linnet

Agradecemos a Tierra Discos y a Corquiéu el habernos proporcionado alguno de los cds que se escuchan en este podcast

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Folkenlared.com Radio Podcast #11

2011-05-04T22:11:00.004+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #11

04.05.2011

Hoy escuchamos música y hablamos de Mary Black, Gerry O'Connor, Felpeyu, poetas, conciertos, los cursos Ferrolterra y coches volando, entre otras cosas. Disfruten...

Michael McGoldrick - Freefalling Reels, del cd Aurora (2010) Vertical Records

Felpeyu - La Carbonera, del cd 13 X Mánfer (2011) L'Aguañaz

Claire Mann - Chloe's Passion, del cd Claire Mann (2001) Footstompin

Bonovo - Nova 13, del cd Bonovo (2008) Do Fol

Fine Friday - Selkie, del cd Gone Dancing (2002) Footstompin

Gerry O'Connor & Gilles LeBigot - The Donnellan Set, del cd Live in Concert (2006) Lughnasa

Chris Wood & Andy Cutting - La Boite a Frissons / Lausignac, del cd Lausignac (1995) RUF Records

Mary Black - Don't Say OK, del cd Speaking with the Angel (1999) Grapevine

Kan - Nightride, del cd Demo (2011)

Grada - Pretty Polly, del cd Natural Angle (2010) Compass

Dervish - Swallow's Tail, del cd Spirit (2003) Whirling Discs

Agradecemos a Resistencia el habernos proporcionado uno de los cds. En serio.... Vale, fue indirectamente, pero era de promoción...

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Folk Bizarro: El Zanfonista Esquiador

2011-05-04T17:41:00.004+02:00

Siguiendo la estela de nuestro querido Gaitero Esquiador, os presentamos a su primo francés, el Zanfonista Esquiador. Eso tiene que ser genial para el instrumento...

Folkenlared.com Radio Podcast #10

2011-04-19T12:40:00.003+02:00

19.04.2011

Folkenlared.com Radio Podcast #10

El podcast visita esta vez directa o indirectamente Galicia, Asturias, Castilla, el País Vasco, Escocia, Irlanda, USA, Bélgica y Bretaña. Música folk de calidad y comentarios, anécdotas y un poco de todo.

DRD - Escorniellu, del cd DRD (2009) Ámbitu

Hanneke Cassel - Ron Burgundy Tribute, del cd Silver (2006) Cassel Records

Guidewires - As Crechas, del cd II (2011) Guidewires Ltd.

Anxo Lorenzo - Areeiras / Pasa Corredoiras 439, del cd Tirán (2009) Zouma Records

James Graham - A'Bhriogais Uallach, del cd Siubhal (2004) Footstompin Records

Davy Spillane - One Day in June, del cd Shadow Hunter (1990) Tara Records

Kukuma - Mundu Berri Baten Ezten, del cd Kukuma (2004) Elkar

Garry Shannon - Turas an Bhodhranai / Mickey Dan's del cd Loose the Head (2000) Claddagh

Orion - Far Off Fields, del cd Restless Home (1999) Keltia Musique

Eileen Ivers - Craic with Jack, del cd Immigrant Soul (2003) Koch Records

Karan Casey - Shamrock Shore, del cd Songlines (1997) Shanachie

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El espacio que tenemos en Podomatic se agota, así que para escuchar los podcasts que no estén ya alojados en Podomatic puedes descargarlos a través de Folkenlared o iVoox.

Folkenlared.com Radio Podcast: Presentación de Tuenda 3

2011-04-12T19:40:00.006+02:00

Podcast especial con el audio de la presentación del cd Tuenda 3 a los medios.

La presentación del cd Tuenda 3, del trio asturiano Tuenda, a los medios de comunicación tuvo lugar el día 12 de Abril de 2011 en la sede de la SGAE en Oviedo (ya, ya, es que no hay otro sitio donde convocar a la prensa?). En este podcast se puede escuchar lo que comentaron los miembros del grupo, Ambás, Elías García y Pepín de Muñalén, además de la aportación inicial de Lisardo Prieto como representante de la discográfica Tierra Discos. Adelantamos también dos temas del disco, Xirandiyes de L'Esllavayu (al principio) y Boda ya Muiñeira de Tormaleo (al final).

El audio de la rueda de prensa está grabado con un iPhone y no es una maravilla, pero se entiende bien. En su mayor parte en asturiano, pero bastante entendible para los que no séais de Asturias pero tengáis interés en escucharlo.

El concierto de presentación tendrá lugar el Jueves 14 a las 20 horas en la sala de cámara del Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo. Las entradas cuestan 5 euros (sin numerar) y se pueden adquirir a través de Cajastur, en la taquilla del Teatro Campoamor y, el día del concierto a partir de las 4 de la tarde, también en las taquillas del Auditorio.

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Debido al límite de espacio en Podomatic, los dos primeros podcasts ya no están disponibles allí, pero siguen pudiéndose descargar y escuchar a través de iVoox.

2011-04-11T13:25:00.003+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #9

11.04.2011

Entre los temas que escuchamos en este programa podemos encontrar una serie de recomendaciones musicales de Marga Lorences, acordeonista asturiana de La Bandina'l Tombo. Marga nos recomienda temas de Archetype, Moving Hearts, Alan Stivell, Cuig y Luke Daniels. Además escuchamos un tema de Solas en directo y música de Brian Finnegan, Malinky, Deanta y Mike Vass.

Malinky - The trawlin' Trade, del cd Three Ravens (2002) Greentrax

Brian Finnegan - Marga's Moment / Crooked Still Reel, del cd The Ravishing Genius of Bones (2010)

Moving Hearts - Category, de una grabación en directo en Correggio, Italia (1984)

Mike Vass - Calum James McCrimmon, del cd String Theory (2010) Rusty Squash Horn Records

Archetype - Andy's Waltz, del cd Archetype (1989) Escalibur

Luke Daniels - Beatrice Fortuna, del cd Secret Sessions (2004) Wren Records

Alan Stivell - Tri Martolod, del cd Olympia Concert (1972) Disques Dreyfus

Solas - Instrumental, de una grabación en directo en Trumansburg, NY, USA, Julio de 2001.

Felpeyu - Nun Quiero Coyer la Flor, del cd Ya! (2002) Tierra Discos

Deanta - King of Blues, del cd Deanta (1993) Green Linnet

Cuig - The Peacock, del cd The Prospect (1998) Green Linnet

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Folk Bizarro: The Ceilidh Master

2011-04-04T17:02:00.001+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #8

2011-04-04T11:42:00.001+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #8

04.04.2011

Donal Lunny - Fairfield Mirage, del cd The Gathering (1977) Greenhays

Shona Kipling & Damien O'Kane - The Duck, del cd Box On (2006) Focal Music

The Poozies - Neptune, del cd Infinite Blue (1998) Pure Records

Bron - A les Rexes de la Cárcel, del cd Nuevu Folk Asturianu vol. 4 (2002) L'Aguañaz

Liz Carroll - Lost in the Loop, del cd Lost in the Loop (2000) Green Linnet

Carmina - The Leaving Wakes, del cd Weather in the Heart (1995) Lyricon

Breabach - The Last Tango In Harris/Duncan The Gauger/The Desperate Battle Of The Birds del cd The Desperate Battle of the Birds (2010) Breabach

Cahórnega - El Palo Pinto, del cd Cahórnega (2006) OCA

Saltfishforty - Beef and Tatties, del cd Orkney Twister (2005) Cellar Records

Sharon Shannon & the Woodchoppers - Polkas, del cd Live in Galway (2001) Daisy Discs

Under One Sky - Will I See Thee More / Hush a Bye, del cd Under One Sky (2009) Navigator

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Presentación Cd Tuenda 3

2011-04-03T01:27:00.002+02:00

Tuenda presenta su tercer cd, llamado "3" el día 14 de Abril en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo. Las entradas tienen un precio de 5 euros y se pueden adquirir ya. Haz click en la imagen para ver los detalles.

Folkenlared.com Radio Podcast #7

2011-03-28T00:40:00.003+02:00

Folkenlared.com Radio Podcast #7

28.03.2011

Riverdance - Slip into Spring, del cd Riverdance (1995) Celtic Heartbeat

Oisin McAuley - Quebec Reels, del cd Far from the Hills of Donegal (2007) Compass Records

Niamh Parsons - The Blackbird's Waltz, del cd Blackbirds & Thrushes (1999) Green Linnet

N'Arba - Saltón de Riegu, del cd Inda Ya Ceu (2001) L'Aguañaz

Sunhoney - The Lobster, del cd November (2002) Vertical Records

SonDeSeu - Costureiriña, del cd Trastempo (2007) Fundación SonDeSeu

Kathryn Tickell Band - Peter Man, del cd Air Dancing (2004) Park Records

Pennou Skoulm - Deit é mab er roue da bariz, del cd Trynkañ (2009) Innacor

Kiaran Munnelly & Aidan O'Donnell - Valcartier Jig n.2 / James Byrne's / Old Tipperary, del cd In Safe Hands (2006) Claddagh

Paul McKenna Band - Again for Greenland, del cd Stem the Tide (2011) Greentrax

Serras - K2, del cd Stand Clear of the Closing Doors, Please (2004) Go Danish Folk Music

Nuala Kennedy - Five Mile Town, del cd In Tune (2010) Compass Records

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Nuestro agradecimiento a SonDeSeu, Pennou Skoulm y a Greentrax por proporcionarnos algunos de los cds que suenan en este podcast.

Folkenlared.com Radio Podcast #6

2011-03-14T09:43:00.001+01:00

Folkenlared.com Radio Podcast #6

14.03.2011

Irlanda, Escocia, Francia, Asturias, Galicia, Suecia!!! Lista de conciertos de San Patricio.

Rory Campbell - Dram Nam Mogrisern (The Song of the Mohicans), del cd Intrepid (2007) Vertical Records

Brian Finnegan & Austin Maguire - Headrush, del cd Evolving Tradition 2 (1996) Mr. Casey Records

Faltriqueira - Caixa de Roseira, del cd Efffecto (2006) Resistencia

Fianna - Corno and the Monsters, del cd Crame On! (2002) Periferic

Väsen - En Timme I Ungern, del cd Välderns Väsen (1997) Xource

Felpeyu - Llevántate Neña, del cd Live Overseas (2000) Urchin Records

Maire Breatnach & Co. - Welcome to Our Town, del cd Final Fantasy IV, Celtic Moon (1991) NTT Publishing

Session A9 - Celtic Thunder / Pressed for Time, del cd What Road? (2003) Raj

Battlefield Band - Start it All Over Again, del cd Happy Daze (2001) Temple Records

Gerry O'Connor - 10 - Sean sa Ceo / Trad Reel / The Sailr's Bonnet/ MacFadden's del cd Ceol Tacsi (2000) Vertical Records

Mes Souliers Sont Rouges - Loin, del cd 5 (2003) Trema / Sony Music

Dermot Byrne - Tico tico, del cd Dermot Byrne (1995) Hummingbird Records

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The World Accordion to Phil, Ep.1

2011-03-13T21:13:00.003+01:00

Primer programa de la serie documental The World Accordion to Phil, de Phil Cunningham, donde el músico escocés recorre el mundo buscando y tocando con acordeonistas.

Viendo que han cerrado la cuenta en la que estaban los vídeos, sin aviso ni nada, por una vez vamos a ser malos. Aquí tenéis el programa completo para descargarlo.

Folkenlared.com Radio Podcast #5

2011-03-07T13:55:00.005+01:00

Folkenlared.com Radio Podcast #5

07.03.11

Esta semana tenemos algo más de una hora de temas cantados, basándonos en Escocia pero con escapadas hasta Galicia, Asturias, Suecia, USA y Cape Breton. Además, un pequeño listado de conciertos próximos.

NOTA: Las fechas de los conciertos de Barry Kerr y Rubén Bada que anunciamos en el programa no son correctas. Para ver las fechas reales (y otras muchas que no se anuncian en el podcast) visita esta entrada de Folkenlared.com.

Crooked Still - Ain't No Grave, del cd Shaken by a Low Sound (2006) Signature Sounds

Kris Drever - The Crown of London, del cd Mark the Hard Earth (2010) Navigator

Llan de Cubel - Cantar de Señaldá, del cd Un Tiempu Meyor (1999) FonoAstur

Mick West - Tail Toddle, del cd Sark o'Snaw (2009) Greentrax

Berrogüetto - Danza de Mierol, del cd Kosmogonías (2010) Berrogüetto Música

Manrán - Latha Math, single (2011) Birnam CD

Andy M. Stewart & Manus Lunny - Freedom is Like Gold, del cd Dublin Lady (1987) Green Linnet

Nickel Creek - Doubting Thomas, del cd Why Should the Fire Die? (2005) Sugar Hill

Dougie MacLean - Disgraceful, del cd Resolution (2010) Dunkeld Records

Rankin Family - Leis an Lurgainn, del cd North Country (1995) Angel Records

Ewan Robertson & Gary Innes - Beeswing, del cd Shouts (2009) PD Productions

Ranarim - Brinna Inga Hjärtan, del cd Morgonstjärna (2006) Drone

Dan Ar Braz et L'Heritage des Celtes - Left in Peace, del cd Finisterres (1997)

Agradecer a Greentrax el suministro de cds promocionales.

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Conciertos

2011-03-06T11:46:00.008+01:00

Lista de conciertos y actividades relacionadas con el folk. Iremos añadiendo eventos y actualizando fechas poco a poco.

11 de Marzo - Darbukka - Mieres, Centro Cultural Cajastur
11 de Marzo - Aljibe - Madrid, Sala Galileo Galilei
11 de Marzo - Jani Lang & Martin MacDonald - Oviedo, Ca Beleño
11 de Marzo - Alain Pennec y David Varela - Avilés, el Cafetón
11 y 12 de Marzo - Escenario Abierto - Zamora, Museo Etnográfico de Castilla y León (entre otros Tarna, Matamá Ensemble, 4x4, Don Sancho, Asal, 22 Cuerdas...)
12 de Marzo - Alain Pennec y David Varela - Santo Adriano, El Sabil
12 de Marzo - Vallarna - Valladolid, El Penicilino
13 de Marzo - Riobó - Arzúa, La Coruña
13 de Marzo - Alain Pennec y David Varela - Porcía, El Forniello
15 de Marzo - Alain Pennec y David Varela - Gijón, el Baruku
16 de Marzo - Barry Kerr & Rubén Bada - Pola de Lena, Teatro Vital Aza
16 de Marzo - Alain Pennec - Oviedo - Centro Cultural Cajastur
17 de Marzo - Barry Kerr & Rubén Bada - León, Campus de Vegazana Universidad de León
17 de Marzo - Kathryn Nickoll, Chick McAuley, Iain Macleod - Oviedo, Ca Beleño
17 de Marzo - Tuenda - Oviedo, La Caja Negra
17 de Marzo - Alain Pennec y David Varela - Pola de Siero, El Cuévano
18 de Marzo - Barry Kerr & Rubén Bada - Algorta, Getxo, The Pippers
20 de Marzo - Niamh Parsons - Bilbao, Musiketán
23 de Marzo - Tuenda - Avilés, El Cafetón
24 de Marzo - Vrienden - Oviedo, Ca Beleño
26 de Marzo - Coetus y Eliseo Parra - Valladolid, Sala Ambigú
26 de Marzo - Niamh Parsons - Mungia, Vizcaya
26 de Marzo - Aljibe - Mucientes, Valladolid, Aula Museo Paco Díez

1 de Abril - P'Amusquis - Arriondas, Tasca y Maya
2 de Abril - Brandal - Langreo, Nuevo Teatro de La Felguera
8 de Abril - Aljibe - Aranjuez, Auditorio Joaquín Rodrigo
14 de Abril - Tuenda - Oviedo, Auditorio Príncipe Felipe, presentación del cd Tuenda 3
15 de Abril - Mu - Mieres, Centro Cultural Cajastur
28 de Abril - Aljibe - Toledo, Teatro de Rojas
29 de Abril - Llangres - Mieres, Centro Cultural Cajastur
29 y 30 de Abril, 1 de Mayo - Cursos Folk Ferrolterra - Ferrol, Canido

4 de Mayo - Bras Rodrigo y Samuel Rodríguez - Oviedo, Centro Cultural Cajastur
5 de Mayo - Bras Rodrigo y Samuel Rodríguez - Gijón, Centro Cultural Cajastur
11 de Mayo - Soig Siberil y Nolwenn Korbell - Oviedo, Centro Cultural Cajastur
12 de Mayo - Soig Siberil y Nolwenn Korbell - Gijón, Centro Cultural Cajastur
13 de Mayo - Rory McLeod - Mieres, Centro Cultural Cajastur
28 de Mayo - Aljibe - Pamplona, Civvox

25 de Junio - Tuenda - Gijón, Muséu Pueblu d'Asturies

31 de Julio al 7 de Agosto - Crisol de Cuerda 2011 - Arlanzón, Burgos

Sessions

Oviedo - Ca Beleño - todos los miércoles, 22:30
Avilés - El Cafetón - todos los viernes 22:30
Valladolid - Seamrog - todos los jueves, 21:30
Cáceres - Kelly's - todos los viernes, 21:30

Folkenlared.com Radio Podcast #4

2011-02-28T13:05:00.003+01:00

Folkenlared.com Radio Podcast #4

Todos los temas que aparecen en este podcast están colocados en segunda posición en sus respectivos CDs. Es decir, son todos el tema 2 del cd en el que aparecen. El podcast de esta semana viene a ilustrar esta entrada de Folkenlared.com.

Russell's House - The Muppet Show Set, del cd Russell's House (1999) Atcof Records

Dougie MacLean - Stolen, del cd Riof (1997) Dunkeld Records

Beoga - Antics, del cd The Incident (2009) Compass Records

Kate Rusby - I Courted a Sailor, del cd Little Lights (2001) Pure Records

Tamalin - Skipping Over the Bogs, del cd Rhythm & Rhyme (1997) Grapevine

Martyn Bennett - Erin, del cd Martyn Bennett (1996) Eclectic Records

Lori Watson - Maggie, del cd Three (2006) Isle Music

Donal Lunny - Denis Doody's / Tolka Polka, del cd Donal Lunny (1987) Gael-Linn

Igor Medio, Lisardo Prieto - La Villa, del cd Dual (2005) Tierra Discos

Hamon Martin Quintet - Le Cavalier S'entete, del cd Du Silence et Du Temps (2010) Coop Breizh

Slide - Cronin's, del cd Harmonic Motion (2002) SIU

La música de ambiente que se escucha en algunos momentos proviene toda del cd Opus Blues de Catriona MacDonald & Ian Lowthian (1993) Acoustic Radio.

Ninguno de los cds del podcast de hoy llegó a nuestras manos en forma de promo, aunque admitimos que algunos fueron adquiridos en su día de segunda mano (qué hubiera sido de mi año en Londres sin las tiendas de cds de segunda mano) o prestados por amigos. Hay que ayudar a la industria... o mejor, a los músicos. Compren los cds en los conciertos directamente del grupo :-)

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Timing: El tema número 2

2011-02-26T20:37:00.003+01:00

Con la llegada de la industria digital ha cambiado mucho la forma de enfrentarse a la creacción de un cd. Lo que antes era sin duda una obra unitaria (y ya no hablamos de cuando eran LPs) se convierte en los últimos tiempos en un desgranamiento y selección de temas, que acaban separados en las listas de reproducción de los reproductores de mp3 y similares.

Sin embargo, si bien la realidad es que la mayoría de los cds (hablando de la música de masas, mainstream o como sea que la queramos calificar) se hacen de cara al single, al tema suelto destinado a la radiofórmula, en el folk y en el resto de músicas "sectoriales", a las que yo prefiero llamar "de público especializado", seguimos mirando al cd como una obra unitaria. El cd es una obra que tiene su propia dinámica, su propia identidad y su propia evolución interna.

Y ahí es donde entra la idea del timing o temporización. Timing es un concepto que se aplica en montones de disciplinas relacionadas con el ocio. Simplemente consiste en medir lo que se le da al cliente / espectador / aficionado en una obra, libro, película, cd,concierto... en los aspectos de qué, cómo, cuándo y con qué frecuencia. Básicamente, en qué medida dosificamos la energía y las emociones de las que va a disfrutar (o sufrir) el sujeto que experimente esa película, ese libro, ese cd...

Para poner un ejemplo práctico sencillo no hay más que fijarse en una buena película. Si hablamos de una buena película de acción no vamos a estar viendo tiros, golpes y explosiones los 90 mínutos del metraje. Si es así nos cansaremos enseguida y perderemos el interés. Después de una primera secuencia de mamporros y leña habrá un tiempo para descansar y conocer a los personajes, enterarse del transfondo que hay debajo de la violencia. Y después de un rato, más tortas. Luego un cambio de lugar, dos diálogos y, venga, más explosiones. y así sucesivamente hasta que llega la traca final de golpes a lo Bud Spencer, de camiones explotando y de helicópteros tirando bombas (o lo que sea). En una comedia es igual. No podemos estar riéndonos todo el rato. Tiene que haber momentos para descansar. Lo mismo en una película de terror y de suspense (incluso aún más).

Los que se dedican a standup comedy (el club de la comedia y similares) conocen de sobra la imagen de la montaña rusa. Empiezan con un chiste cortito y el vagón empieza a subir (el humorista plantea la situación) para después caer un poquito (el espectador a rie y suelta tensión). Al cabo de un minuto pasan a otro algo más largo y el vagón sube un poquito más alto para caer un poquito más cuando termine, pero quedando algo más alto que al principio. Y así sucesivamente tenemos subidas y bajadas, momentos de escucha y de risa, que van construyendo esa especie de montaña rusa que tiene un pico grande al final, donde ya se suelta el vagón en una traca de chistes, el vagón cae hasta abajo y se libera toda la tensión. El humorista termina y el espectador se va a casa contento.

Al mirar la composición de un cd pasa algo parecido. Hay un montón de métodos y de trucos o ideas para ordenar los temas de forma que el que escucha se interese por el cd como conjunto y no por los temas sueltos únicamente. Como en la variedad está el gusto, en el folk normalmente la mayoría de estas cosas consisten en alternar temas instrumentales con temas cantados, temas con modos predominantemente mayores con otros menores, binarios con ternarios con otros tiempos... Incluso, hablando de música instrumental se utiliza esta alternancia dentro de los mismos temas, con cambios de tono y alternancia entre mayor y menor. Es un tema que da para mucho y que no tiene ningún tipo de ciencia reglada. Hay músicos que lo miran y analizan con mucho detalle, otros que se lo toman como un puzzle (a ver qué pasa si pongo este aquí... dónde me queda sitio para meter este otro...).

Sin embargo hay una diferencia básica con respecto a películas, libros y demás. Una historia tiende a construir un final fuerte, una montaña rusa que vaya creciendo según se acerca el final para caer en picado en un final (esperemos) apoteósico. Habrá una pico grande al principio para llamar la atención y después se irá poco a poco haciendo la montaña. Cuando hablamos de un cd no pasa eso. El pico principal está siempre al principio, en EL TEMA. La joya del cd. El single. La niña de los ojos (o más bien de los oídos). El pico principal está al principio del cd para llamar la atención. El resto del cd tendrá también su variedad, sus altos y sus bajos, pero la verdad es que si os fijáis en cualquier cd, es muy probable que vuestro tema preferido esté entre los primero (o al menos en un porcentaje bastante alto de ellos, sobre gustos...)

A lo que voy con esto es que no nos vamos a encontrar los "mejores" temas (recordemos que esto es siempre subjetivo) juntitos, pegados uno al otro, sino espaciados a lo largo del cd y tendiendo a una mayor concentración al principio, pero siempre con un gran tema en último o penúltimo lugar para dejar buen sabor de boca al terminar.

Un directo sería más parecido a una película, con un pico al principio para llamar la atención y una concentración de energía cerca del final, "temas cañeros" y similar para que la gente se vaya a casa recordando lo bien que estuvo el concierto.

Con respecto a esto hay una tendencia bastante grande a colocar el "mejor" tema del cd en primer lugar, pero hay otra escuela que yo creo más efectiva: Colocar el tema más potente en segundo lugar. Con esto empezamos el cd con un buen tema y lo seguimos con uno mejor aún. De esta forma, el que escucha se dice a sí mismo: "el primer tema estuvo bien, a ver el segundo... genial!" y sigue escuchando el disco, que ya va alternando temas de distinta naturaleza. De esta forma creamos una pequeña expectación del primer al segundo tema, los railes de la montaña rusa van hacia arriba. Construimos. Si el "mejor" tema es el primero, la linea baja y es más difícil mantener la atención del receptor.

Por supuesto, esto es todo subjetivo y funcionará de manera diferente para personas distintas, pero a la hora de escribir esto me dediqué a ir mirando discos que pudieran ser ejemplo de esto, y se encuentra uno con artistas muy conocidos que utilizan esto, ya sea por sistema, en ocasiones o por coincidencia (eso no tenemos forma de saberlo a menos que se repita muchas veces. Así nos encontramos con artistas como Beoga, Donal Lunny, Dougie MacLean, Kate Rusby, Michael McGoldrick o Solas, por poner algún ejemplo. Martyn Bennett era particularmente consistente con esta forma de entender un cd como una obra completa.

Como este tema es bastante subjetivo pero a la vez interesante, lo utilizaremos como tema central del próximo podcast, en el que sólo pondremos temas que aparezcan en segunda posición en un cd. Veréis que hay verdaderas joyas.

Folk Bizarro: Telephone Call / Heavy Freezers

2011-02-25T14:07:00.003+01:00

Ena Pá 2000- Telephone Call, un vídeo de 1987. En riguroso directo :-)

Y ya puestos... esto lo tiene todo: vestidos, rap, breakdance, celtismo, teclados míticos (2:26) y la danza del oso.

Folkenlared.com Radio Podcast #3

2011-02-21T14:21:00.004+01:00

Folkenlared.com Radio Podcast #3

Imaignación - La Gordonduniana, del CD A las 10 y 10, the Happy Hour (2009) Grabadoras Ave Lira

Imaignación - Ibaída, del CD A las 10 y 10, the Happy Hour (2009) Grabadoras Ave Lira

Ross Ainslie & Jarlath Henderson - Full Moon Down Under Set del CD A National Treasure, A Celebration of the Music of Gordon Duncan (2007) Greentrax

Tuenda - Xotes d'Urria ya Sotu'l Barcu, del CD Tuenda (2005) Tierra Discos

Lizgairo - Xotas de Poio e Acevedo, del CD Diacronías (2008) Falcatruada

Naheba - La Molinera, del CD Vau Cureñas (2008) Artimaña Records

Danú - Clancy's Farewell to Whiskey / An Dro des Petits Bateux, del CD Seanchas (2010) Doon Productions

Gabe McVarish - M.S.R, del CD Eclection (2010) Greentrax

Arvest - Ma Flanedenn, del CD Fantazi (2007) L'OZ Production

Alain Genty - La Couleur du Milieu, del CD La Couleur du Milieu (1994) Coop Breizh

Swap - Intro & Robert, del CD Sic (1999) Northside Records

Stockton's Wing - Trip to London, del cd Light in the Western Sky (1982) Tara Records

Descargar el podcast desde Sharebee, 2Shared, ZShare, Rapidshare, Badongo, Megaupload

Escuchar o descargar el podcast en iVoox.

Página de Folkenlared en Podomatic.

Agradecemos a Nacho Martínez, Tuenda, Tierra Discos, Nahea y Greentrax por proporcionarnos algunos de los CDs.

Folk Bizarro: Accordzeam

2011-02-20T12:26:00.002+01:00

Star Wars y Mario Bros: hautbois, violín, acordeón diatónico y contrabajo. No hace falta decir más. Tiene grandes momentos.

Shetland Folk Festival: No Sleep till Yell

2011-02-17T17:57:00.001+01:00

Documental sobre la trigésima edición del Shetland Folk Festival. Señores, hay que ir :-)

10 CDs de 2010 (5): Danú - Seanchas

2011-02-17T16:49:00.003+01:00

2010, Doon Productions, 11 temas, 47 minutos.

1-An Staicin Eornan (Song)
2-The Glen Cottage, John Brosnans, Peata An Mhaoir (Polkas)
3-Cailin na nUrla Donn (Song)
4-Snug in the Blanket, Patsy Geary's (Jigs)
5-The Boys Of Barr Na Sraide (Song)
6-Murphy's Hornpipe, Lord Gordons (Hornpipe, Reel)
7-Malai na gCuach Ni Chuilleannain (Song)
8-Fiona's Arrival, O'Connells Trip to Parliament (Jig, Reel)
9-Clancy's Farewell To Whiskey, An Dro des Petits Bateaux (Air, An Dro)
10-Never Tire Of the Road, The Green Fields Of America (Song, Reel)
11-Apples In Winter, The Frost is All Over (Jigs)

Cinco años sin que los irlandeses Danú grabaran un trabajo nuevo. Cinco años en los que hubo noticias de la posible disolución del grupo, que lleva en activo desde 1995, durante los cuales pudimos ver a varios de sus miembros en proyectos alternativos (Eamonn Doorley junto a su mujer Julie Fowlis, la cantante Muireann Nic Amhlaoibh con estos dos últimos y Ross Martin en el proyecto Dual y Oisin MacAulay con su genial cd en solitario Far from the Hills of Donegal). Sin embargo, muchos nos alegramos de ver que el grupo sigue con fuerza, y más aún viendo el estupendo trabajo autoproducido que han realizado en Seanchas.

Benny McCarthy (acordeón), Muireann Nic Amhlaoibh (voz, whistle), los hermanos Eamonn (bouzouki) y Tom Doorley (flauta), Donal Clancy (guitarra), Oisin MacAulay (violín) y Donnchadh Gough (voz, bodhran) son la formación que se mantiene desde el trabajo anterior del grupo. El cd contiene cinco canciones y seis temas instrumentales y salió el pasado mes de Noviembre, a pesar de que estaba previsto para Mayo.

Seanchas es un trabajo redondo, que demuestra la total madurez de un Danú que, si es que había alguna duda antes, tiene un lugar reservado entre los clásicos en el futuro. Y clásicos son, pues han adoptado una especie de política de retorno a temas míticos, como pueden ser dos tremendas versiones de canciones: The Boys of Barr na Sraide, que muchos conocemos a través de Niamh Parsons, o el genial Never Tire of the Road, popularizado por Andy Irvine. Pero no se quedan ahí, interpretando temas de toda la vida como Peata an Mhaoir (recordando a Begley y Cooney), Patsy Geary's, Apples in Winter, The Frost is All Over o Lord Gordon's. Clásicos sin ser repetitivos, hay una gran virtud a la hora de escoger los temas. Y danú cubre casi todos los palos: jigs, reels, hornpipes, polkas, canciones en inglés y en gaélico e incluso un An Dro precioso, An Dro des Petits Bateux, que a unos cuantos ya nos había llegado a través de un vídeo en Youtube de los hermanos Doorley. No es la misma versión del set, pero merece la pena verlo.

Como siempre, en plena forma y totalmente recomendable. El cd se puede adquirir directamente del grupo por unos 16 euros, y en otros sitios online como Amazon.co.uk.

Folkenlared.com Radio Podcast #2

2011-02-14T00:11:00.004+01:00

FolkenFolkenlared.com Radio Podcast #2

Stolen Notes - Vercher's Painting Miniatures, del CD Stolen Notes (2010) Música Fundamental
Seth Lakeman - The White Hare, del CD Freedom Fields (2006) iScream
Alasdair Anderson, Cameron Drummond -Ali's Big Reel, del CD The Future of Our Past (2010) Greentrax
Vallarna - Con el Agua de Limón, del CD Km. 90 (2009) Folka Records
Xtramonio - Eliziza, del CD Carbón de Encina (2010) Autoproducción
Sesión Cáceres Irish Fleadh 2010 - Mason's Apron / Dunrobin Castle / Roddy MacDonald's Favourite, grabación en directo (2010)
Halali - The Knight and the Shepherd's Daughter, del CD Halali (2003) Footprint Records
Ross Ainslie & Jarlath Henderson - Break, del CD Partners in Crime (2008) Vertical Records
Andy Irvine - Emptyhanded, del CD Abocurragh (2010) Claddagh
Duncan Chisholm - Craskie, del CD Canaich (2010) Copperfish Records
Julie Fowlis - Tunes And Puirt-A-Beul set: Thornton Jig/Chloe's Passion/Are You Ready Yet?/'S Toig Leam Fhìn Buntàta 's ìm/Tha Fionnlagh Ag Innearadh/Thug Oiridh Thiridh Thairidh, del CD Live at Perthshire Amber (2011) Machair Records

Agradecemos a Stolen Notes, Vallarna, Xtramonio, David Gutiérrez Abad y Greentrax el habernos proporcionado algunos de los CDs y a Pedro Fernández por la grabación del Cáceres Irish Fleadh.

El podcast se puede descargar desde Sharebee, Megaupload, Rapidshare, Badongo y 2Shared.

Escuchar y/o descargar desde iVoox

Folk Bizarro: Flautas en el espacio

2011-02-13T11:03:00.002+01:00

No es folk directamente, pero sí de manera indirecta. La astronauta Cady Coleman toca la flauta travesera en la estación espacial internacional de la NASA. La conexión con el folk viene de cerca, pues Coleman tiene consigo allí arriba un whistle y una flauta de madera, que le fueron entregados por Paddy Moloney y Matt Molloy.

Xosé Ambás - Después de Camín de Cantares

2011-02-09T18:06:00.002+01:00

Xosé Antón Fernández "Ambás" nos cuenta durante casi una hora los inicios de Camín de Cantares, la significación que tuvo el programa y los proyectos para el futuro, una vez que ha terminado la emisión del mismo.

Ganador concurso Skanda

2011-02-09T14:27:00.002+01:00

El ganador del concurso Skanda, elegido mediante un sorteo aleatorio usando la página Random.org es:

Fernando Martínez, de Paterna, Valencia.

Fernando recibirá el Cd Folk & Roll Circus en su casita en unos días (siempre que Correos se porte bien).

Gracias a todos los que participaron, aumentando el número de correos con respecto al anterior concurso que hicimos en estas páginas. Estad atentos para futuros concursos.

Folkenlared.com Radio Podcast #1

2011-02-07T15:34:00.003+01:00

Folkenlared.com Radio Podcast #1

07.02.11

Primer podcast de Folkenlared.com Radio, hecho un poco como experimento, pero esperando que tenga continuidad.

Música tradicional/folk, novedades discográficas y cosas no tan nuevas. Y alguna noticia que otra.

Podéis escucharlo en streaming a través de Podomatic, descargarlo desde allí o desde Sharebee, Megaupload, Rapidshare, Badongo o Depositfiles

Fiddler's Bid - Skeklers, del cd All Dressed in Yellow (2009) Hairst Blink

Assembly Point - Espiral, de Assembly Point (demo) (2010)

Kate Rusby - The Old Man, del cd Awkward Annie (2007) Pure Records

Paul McKenna - The Banks of Newfoundland, del cd The Future of Our Past, Scottish Music at the RSAMD 2010 (2010) Greentrax

Blima - L'Ascensor, del cd Express (2011), Tierra Discos

Ian Carr & Niklas Roswall - A Day on the River, del cd Step on It! (2003) Drone

Liz Doherty - Popcorn Behaviour, del cd Last Orders (1999) Footstompin Records

The Unusual Suspects - Pressed for Time / Hull's Reel / St. Kilda Wedding, del cd Big Like This (2010) Big Bash Records

John Doyle - Crooked Jack, del cd Evening Comes Early (2001) Shanachie

Mairtin O'Connor, Cathal Hayden & Seamus O'Dowd - The Arrival of the Queen of Sheeba, del cd Crossroads (2009) Hook

Agradecemos a Assembly Point, Blima, Tierra Discos y Greentrax el habernos proporcionado algunos de los cds. También hay que agradecer a Xel Díaz sus consejos a nivel de grabación.

Folk Bizarro: Never Listen to a Bouzouki Player

2011-02-07T15:26:00.001+01:00

Es que somos irresistibles...
Voy a tener que pensarme seriamente el pasarme al bouzouki griego.

Concurso Skanda

2011-02-03T19:45:00.005+01:00

El grupo Skanda nos ofrece un ejemplar de su último cd, Folk & Roll Circus, que procederemos a sortear en concurso.

Para participar sólo hace falta enviar un correo electrónico a folkenlaredpromo@gmail.com, poniendo en el asunto SKANDA e incluir vuestro nombre y dirección de correo postal. Pueden participar todas las personas con dirección postal en España. Los correos que no cumplan estas indicaciones no serán considerados. La información de estos correos no será utilizada para nada y serán borrados al finalizar el concurso.

El concurso está abierto hasta el próximo Martes día 8. Todos los correos recibidos después de esa fecha serán ignorados y no se permite más de un correo por persona. Se escogerá un ganador de modo aleatorio y se publicará en Twitter, Facebook y en el blog al día siguiente (9 de Febrero). Esta persona recibirá el cd por correo ordinario unos días después.

Como siempre, cualquier grupo o compañía que desee promocionar su material a través de este blog no tiene más que ponerse en contacto con nosotros a través de folkenlared@gmail.com.

Web de Skanda
Myspace Skanda
Facebook Skanda

Cds: Blima - Express

2011-01-30T12:10:00.004+01:00

Tierra Discos, 2010. 10 temas + 1 bonus track.

Blima en Facebook
Blima en Myspace

Con unos cuantos cambios en la formación de este grupo, que ahora se convierte en quinteto, aparece Express. 11 temas en los que Marcos G. Alonso (acordeón), Fernando Oyágüez (guitarra), Gonzalo Pumares (violín), Mapi Quintana (voz) y J.C. Vega "Cabín" (contrabajo) tratan de dar una vuelta de tuerca a lo que hicieron en Entamu hace ya unos años.

Entre cambios nos encontramos con que lo único que sigue siendo igual que en el anterior cd es es acordeón de Alonso, ya que Oyágüez se pasa del bouzouki a la guitarra y el resto de los músicos son todos nuevas incorporaciones (aunque Cabín ya colaboró con el grupo en el anterior trabajo). Por supuesto, la mayor novedad es la voz de Mapi Quintana, proveniente del jazz, pero con mucho trasfondo también en la música tradicional. El cambio de cantante después de que Silvia Quesada dejara Blima ocurrió ya en la fase de preproducción de los temas, por lo que todos los temas cantados estaban preparados para la voz de Silvia y no para la de Mapi. Eso se notó en el resultado final, a pesar de el excelente trabajo que realizó Mapi con las canciones. Sin embargo, y escribiendo esto después de ver el concierto de presentación del disco, se ve que Quintana ha ido adaptándose a las canciones (y adaptando las canciones a su voz) y su labor en directo es claramente superior a la del cd, que tampoco es nada desdeñable.

Instrumentalmente el grupo se ha movido hacia un estilo más experimental, que en momentos va más en busca de paisajes musicales que de melodías específicas y que recuerda en ocasiones al trabajo de grupos como LAU (y sólo en parte debido al hecho de que la instrumentación sea prácticamente igual). El resultado es un cd bastante ecléctico, que se abre con Onde la Mar, una versión de un tema de Balandrán, y que contiene también una versión del mandolinista Mike Marshall en Pleasant Pheasant, con un planteamiento similar al de un saltón asturiano. Hay juegos cercanos a la música pop con Señaldá, con un estribillo tremendamente pegadizo, y un montón de temas instrumentales, muchos de ellos compuestos por Alonso u Oyágüez, otro compuesto por Rubén Bada y unos cuantos temas tradicionales, entre los que destaca el particular tratamiento que el grupo da a la Jota de Tresmonte en L'Ascensor. Y el cd se cierra con 7 Pallabres, una canción en la que la instrumentación normal del grupo se ve acompañada por trombón, trompeta, xilófono y programaciones. Un final genial.

Además de los 5 miembros de Blima, el grupo ha contado con la colaboración de Juanjo Díaz (udu y shaker), Senén Fernández (batería), Xurde Fernández (flauta), Jacinto Garrafón (guitarra eléctrica y programaciones), Toño Gómez (trombón), Miguel Herrero (fliscorno y trompeta) y el escocés Martin O'Neill (bodhran). El cd fue grabado en TUTU Estudios con Sergio Rodríguez y Ruboh. El diseño, a cargo de Ruma Barbero, es realmente curioso. El cd viene en un pequeño paquete postal de cartón, bien cerrado y con espacio para ponerle un sello y mandarlo por correo (suponemos que por correo express). Dentro viene otra pequeña carátula con el cd y el libreto. El motivo gráfico principal es un burro que aparece en fotos y dibujos en carátula y libreto.

Y en directo el grupo está en plena forma, con los instrumentos melódicos sincronizados casi milimétricamente (si es que podemos hablar de distancias en música) y la voz de Mapi haciendo suyos temas que a priori parecían no ser lo mejor para ella. Esta mujer no deja de sorprendernos.

Una pequeña muestra de la presentación en directo el pasado sábado.

Davy Steele - The Show

2011-01-27T16:35:00.004+01:00

Tengo la suerte de recibir de vez en cuando paquetitos con las últimas novedades de la casa escocesa Greentrax. A veces llevan sorpresas muy gratas, otras traen cds de cantantes más orientados a otro público. Hoy recibí otro de esos envíos. Dentro estaba el cd Davy Steele, The Show. Y yo no estaba preparado para eso.

Davy Steele, cantante en solitario, co-fundador de grupos como Ceolbeg, Caledon o Urbn Ri y miembro de la Battlefield Band, falleció en 2001 a causa de un tumor cerebral. Nunca vi actuar a Davy Steele en directo, pero curiosamente su muerte me afectó bastante. No sé si por inocencia, no sé si porqué uno de los cds de Ceolbeg, Not the Bunnyhop, me acompañó mucho en el tiempo que pasé viviendo en Londres (una época que recuerdo con mucho cariño), no sé si por el hecho medio profético de que fuera cáncer, una enfermedad que luego ha afectado directamente mi vida en más de una ocasión. No tengo muy claro el motivo, pero me afectó. Y encima vino Who Will Sing Me Lullabies de Kate Rusby, canción dedicada a Steele y que sigue siendo de mis favoritas.

Escuchar a Davy Steele, especialmente temas como Farewell tae the Haven o One More Chorus, siempre me trae una mezcla de buenos recuerdos y de tristeza y no puedo evitarlo. Y hoy recibo el cd que se ha grabado en conmemoración del 10º aniversario de su fallecimiento, donde se juntan montones de músicos que de una manera o de otra tuvieron relación con Steele para grabar 16 de las canciones que él compuso. Desde viejos compañeros de camino como Andy M. Stweart (Silly Wizard), Dick Gaughan (Clan Alba), Patsy Seddon (su mujer), Sally Barker, Mary MacMaster (The Poozies)... hasta nuevas o no tan nuevas voces como Kate Rusby, Karine Polwart (que fuera su substituta en la Battlefield Band cuando Davy ya no podía dedicarse a tocar en directo) o Siobhan Miller (hija de amigos cercanos y ahora omnipresente en la escena escocesa) y músicos como Eilidh Shaw, Andy Thorburn, Donald Hay o Gary West se juntan para conmemorar la vida y las canciones de un hombre que dejó huella.

El proyecto surgió junto a un concierto que tuvo lugar el pasado viernes en Celtic Connections en Glasgow y que al parecer tuvo un éxito bastante grande. Aunque no creo que el tener o no tener éxito fuera importante para la gente que participó en él.

No voy a hacer un comentario completo del cd porque no quiero sobreanalizarlo. Probablemente, si no tuviera la carga sentimental que tiene para mí, no me parecería especialmente interesante. Pero el hecho es que me ha vuelto a recordar sentimientos antiguos, tristes y alegres a la vez. Y a mí no es fácil sacarme la vena sensiblera. Pero pudo, sí señor, pudo...

Al final es de lo que se trata en este mundillo. Conseguir que la música llegue a las entrañas. Que conmueva. Y Davy Steele lo hizo, al menos conmigo.

10 CDs de 2010 (4)

2011-01-24T17:46:00.004+01:00

Lo que hoy nos ocupa no es un cd en el sentido estricto de la palabra. Con sólo 5 temas, podemos considerar el trabajo de presentación de Stolen Notes más como un EP que como un cd. 5 temas solamente, pero 5 temas (y un bonus track) de tremenda calidad.

Repitiendo lo que decíamos al hablar de los Boys of the Hills, antes era bastante raro encontrar grupos españoles haciendo música irlandesa de forma que no desmereciera al trabajo de los más populares artistas de la isla verde. Stolen Notes, cuarteto de Sevilla, da una vuelta de tuerca al tema y demuestran ser perfectos seguidores del estilo de grupos como Lúnasa o Dervish. Todos los miembros de Stolen Notes han crecido musicalmente de la forma más adecuada para hacer este tipo de música: en sesiones. Este no es un grupo de colegas que se juntan para tocar "algo celta". Stolen Notes es una banda de música irlandesa moderna y no tiene nada que envidiar a ningún grupo de la Península (ni a muchos de fuera).

Desde Andalucía, Stolen Notes tiene el reto de adentrarse en la música tradicional irlandesa, y en la de otros países del Arco Atlántico tales como Escocia, Asturias o Bretaña, para "robar" de sus notas y alimentarse de su esencia y espíritu.

Alejo Parra (uilleann pipes), Juan J. Almaraz (flauta de madera), José Moreno (bodhran) y Juan Manuel Redondo (guitarra) no caen en lo típico a la hora de escoger los temas, sino que apuestan por algunos temas que podemos decir que son a la vez clásicos pero no del todo típicos (Man of the House, Major's Harrison's Fedora, Monaghan Jig) y también nos muestran de lo que son capaces a la hora de componer, con temas de Almaraz y Redondo.

A este nivel podemos destacar un excelente arreglo del famoso tema Fleur de Mandragore (de Michel Bordeleau, antiguo miembro de La Bottine Souriante), que Almaraz adapta a ritmo de vals con un gusto excepcional, y la composición de Redondo, The Last Summer, que sirve para acabar el EP de forma tan tranquila como soberbia.

Jigs, reels, valses, un strathspey y un 7/8 que se hacen cortos y nos dejan con ganas de un cd "normal" que esperemos que no se haga esperar mucho. Mientras tanto, el EP se puede conseguir a precio de risa, 7 euros incluyendo gastos de envío a España, desde la página de Stolen Notes.

Breves

2011-01-24T17:12:00.003+01:00

La semana pasó y al final Manrán no consiguió entrar en la lista de los top 40 en UK. Así todo, la acogida del single tanto por el público como a nivel mediático fue muy buena y los conciertos que la banda ha dado en los últimos días (en Celtic Connections, uno de ellos junto a la banda de Kepa Junkera) resultaron bastante populares. La canción Latha Math se colocó en el puesto 61 de la lista de ventas del Reino Unido, fallando en el intento de entrar en el top40 esta semana, pero también fue el tema nº1 en la categoría Singer/Songwriter de iTunes en UK y el nº6 en el top40 escocés. Queda por ver lo que pasa en las próximas semanas, pero si la lista se rige verdaderamente por ventas será difícil ver la canción entrar en el top40.

El día 19 fallecía Moisés Liébana de Corporales de Cabreira, León, otro de los protagonistas de Camín de Cantares y figura importante del folklore leonés.

Se publica hoy el nuevo cd en directo de Julie Fowlis, Live at Perthshire Amber. El concierto fue grabado en el festival Perthshire Amber que cada año organiza Dougie MacLean, y en él Julie está acompañada por su banda habitual (Éamon Doorley, Duncan Chisholm, Tony Byrne y Martin O’Neill) e incluye también un tema a dúo con Dougie MacLean.

Más cerquita, en Asturias ya tenemos en la calle el cd Express de Blima, que lo presentará en directo el próximo sábado en Pola de Lena, en el teatro Vital Aza a las 20:30. La entrada es gratuita.

DVD: Cara Dillon Live at the Grand Opera House

2011-01-21T16:53:00.003+01:00

Charcoal Records, 2010. 84 minutos.

En vez de hacer un comentario breve normal, voy a ir comentando el DVD sobre la marcha, mientras lo veo por primera vez. ¡Experimentos! Disculpen ustedes el tono informal.

Según la portada del DVD, en este concierto, grabado en Septiembre de 2009, se incluyen canciones del cd Hill of Thieves y tres temas no grabados anteriormente, además de un pequeño extra entre bambalinas. La grabación, como bien dice el título, es en la Grand Opera House de Belfast.

Comienza el concierto con False, False, intro de piano de Sam Lakeman y violín de Zoe Conway (no tenemos créditos de músicos en la carátula, pero se van reconociendo las caras). Los años no pasan en balde y Cara es más señora. Eso de tener hijos... De todos modos, sigue cantando como siempre. Según los planos parece que está grabado con cuatro cámaras, quizá cinco.

Cuando termina la canción se llena de músicos. Cara dice que son un conjunto de músicos un poco estrafalarios (traducción libre) y que les dijo que tenían que hacer un esfuerzo esa noche por planchar sus camisas, pero no pudo ser. La banda está compuesta, además de Lakeman y Conway, por James O'Grady (uilleann pipes), Brian Finnegan (flauta), Ed Boyd (guitarra), Eamon Murray (bodhran) y una persona que no reconozco con un bouzouki guitarra. Cara coge el whistle para la parte instrumental de Johnny, Lovely Johnny.

Cara dice que les permiten salir al escenario con las camisas sin planchar porque son bastante buenos en lo que hacen. Humor light :-). Cara dice que se siente de alguna forma atraída por las canciones con protagonistas masculinos de dudosa reputación, que siempre acaban marchándose y dejando a sus novias con el corazón roto, como se podía escuchar en la canción anterior. Y la cosa va a ir empeorando a lo largo del concierto.

La siguiente canción es Jimmy Mo Mhíle Stor (Jimmy de mi corazón), que no era mucho mejor que Johnny. La canción, a pesar de tener el título en irlandés, está en inglés. Mi DVD se ve entrecortado hasta que me doy cuenta de que se ha abierto automáticamente en dos programas diferentes. Problema resuelto. Este tema está mucho mejor aquí que en el cd.

The Lass of Glenshee es uno de los temas nuevos. Con Boyd, Finnegan, Murray y el bouzoukista los temas suenan con una vena mucho más folk de lo que nos tiene acostumbrados. Un tema en menor muy intenso. Llega el momento más "mainstream" con She Moves Through the Fair, que muchos ya tenemos demasiado escuchada. Buscando por Youtube por si hay algún clip del DVD para ilustrar la entrada (sin éxito), me encuentro con un vídeo de Cara y Sam en el mismo teatro pero años antes, con Cara embarazada de los gemelos, el presentador los anuncia como The Cara Dillon Quartet :-).

Tema instrumental que empieza con The Knotted Hanky, melodía que no conozco (¡bien!) y sigue con The Huntsman, con Cara Dillon tocando el violín. Finaliza el set con el mítico The gold Ring, una vuelta sólo pero con las siete partes enteritas.

The Snows They Melt the Soonest es otro tema de esos que he escuchado mil veces, pero al contrario que con She Moves... no me canso de escucharlo si la versión es medio decente. Recuerdo ahora la versión del grupo Sin É del año 96. En este caso, no hace falta más que piano y voz para que el tema sea especial. Lo sencillo es dos veces bueno. El Steinway & Sons de cola ayuda un rato con el sonido tremendo que tiene.

Antes de empezar el último tema de la primera parte, Spencer the Rover, Cara nos dice que el bouzoukista no es Billy Connolly (conocido humorista escocés, con un pelazo tremendo), pero yo sigo sin saber quién es. Cara dice que está celosa porque hay asuntos serios en cuestión de pelo entre los músicos (con la melena del bouzoukista y los rizos de Eamon Murray, supongo). Mientras tanto, Finnegan levanta los brazos en gesto de triunfo :-). Spencer the Rover es genial, como siempre.

El intermedio ni se nota. basicamente vemos a los músicos empezar a salir de escenario y acto seguido vemos a Cara entrar de nuevo para cantar a capella Fil, Fil a Run O. Me da la impresión de que esta es la primera canción que le escucho a Cara en irlandés, pero podría estar equivocado.

Dillon pide que el público cante con ella el estribillo de la ya mítica There Were Roses de Tommy Sands. Al público se le ve cantar, pero los micros no recogen el sonido. No sé si el tema será muy manido en Irlanda, pero a mí siempre me llega. Para el último estribillo se oye al publico perfectamente. Muy emotivo.

Siguiendo con temas míticos, Black is the Colour va después. Yo reconozco el tema con la entrada del piano, pero el público sólo aplaude cuando Cara empieza a cantar. Mirada intensa de Ed Boyd solo rota por el hecho de que tiene la púa de la guitarra en la boca :-) Este es otro de los temas de los que debería de estar cansado, pero verlo en directo sigue siendo genial. La versión es un ejemplo de la forma de hacer música haciendo que pocas cosas signifiquen mucho.

James O'Grady deja el low whistle y coge un violín. Cara dice que este uno de los temas de los que comentaba al principio, Érigh Suas a Stoirin, seguido de otro igual, The Verdant Braes of Skreen, esta vez sólo con Sam y Cara.

Curiosamente, Cara se arranca con una versión del Crazy Love de Van Morrison, acompañada de Ed Boyd y del público también. debe haber buenas voces en el público, porque suena perfecto. Después, The Hill of Thieves, el momento que aprovechará Fred Morrison para cobrar algunos royalties con el tema instrumental del medio. Como dato aleatorio, el armónico del bodhran de Murray está perfectamente afinado para este tema.

Mirando los créditos del Cd es posible que el bouzoukista sea James Fagan. Una búsqueda por Google Images lo medio confirma. Por supuesto, según termino de hacer la búsqueda Cara presenta al grupo. Ley de Murphy total. Es Fagan. Acto seguido va P Stands for Paddy, tema que Cara lleva cantando desde su época en Oige (remotos tiempos), con el final largo y difícil de medir que hacen en el cd, clavadito, reverb tremendo en la voz y la flauta incluidos.

El DVD termina con el bis, the Parting Glass, muy apropiado para acabar el concierto.

El extre que trae es perfectamente olvidable, un vídeo pequeño sobre uno de los temas (puedes elegir entre tres) de Sam y Cara en diferentes momentos del día del concierto y un poquito justo al final del mismo (abrazos y cosas así). Nada de especial interés.

La calidad de imagen y sonido es excelente y la realización bastante buena. Y en Amazon UK o Play.com se puede conseguir bastante barato. No desbanca al DVD de Kate Rusby como mi DVD preferido, pero es muy, muy recomendable.

Breves

2011-01-18T11:36:00.003+01:00

Tony McManus presentó el viernes un modelo de guitarra de la marca PRS (Paul Reed Smith Guitars) que lleva su nombre. La Tony McManus Private Stock Acoustic tiene una pinta excelente y seguro que suena de forma espectacular, conociendo la meticulosidad del músico escocés para estas cosas, pero considerando que el modelo en el que está basado pasa de los 4000 euros, el que quiera hacerse con ella va a tener que hacer bastantes sacrificios.

Hablando de la entrada de ayer, Manrán ha llegado a colocarse bastante alto en las listas de ventas del día en iTunes, incluso parece que ha llegado a ponerse en el número 1 (aunque no tenemos forma de comprobarlo, ya que desde aquí iTunes sólo nos muestra las listas de ventas españolas). El grupo ha recibido bastante cobertura mediática en TV y radio, incluyendo metraje del concierto de antesdeayer en el ABC de Glasgow desde la BBC.

Alan Reid, teclista y cantante de la Battlefield Band desde 1969, dejó el grupo al final de 2010. De ahí la entrada en el grupo de Ewen Henderson que comentábamos ayer. Reid se concentrará a partir de ahora en su duo con Rob Van Sante. Van Sante, técnico de sonido de la Battlefield durante muchos años, también deja sus funciones. El miebro del grupo actual con más antiguedad en la banda es Mike Katz, que lleva desde 1997 como gaitero de los Batties.

Por otra parte, la Battlefield Band está ya en proceso de grabación de un nuevo CD y tiene un par de muestras de preproducción de temas en su web y un vídeo con el primer tema de la Battlefield cantado en gaélico. Algo se está poniendo de moda...

En una nota menos agradable, el día 13 nos dejaba Isabelina Mestas de Arenas de Cabrales, protagonista del primer programa de la tercera temporada de Camín de Cantares, gran maestra del corri-corri y gran poeta tradicional. Isabelina tenía 96 años.

Manrán publica su primer single, Latha Math

2011-01-17T11:15:00.004+01:00

Manrán es la nueva apuesta que viene desde Escocia intentando colarse en el Top40 del Reino Unido. El grupo hace música escocesa con una perspectiva más contemporanea, con el propósito de resultar agradable (y comercialmente efectivo) para el público mayoritario.

Manrán está compuesto por algunos músicos bien conocidos para los aficionados al folk: Norrie MacIver (voz y guitarra) conocido por su trabajo con Bodega, Daimh y Na Seoid, Gary Innes (acordeón), bien conocido en estas páginas por su cd con Ewan Robertson y su trabajo con Box Club, Ewen Henderson (violín, gaita escocesa), miembro también ahora de la Battlefield Band, Calum Stewart (flauta, uilleann pipes), Ross Saunders (bajo) y Scott MacKay (batería).

El grupo publica hoy su primer single, Latha Math, y pretenden llegar a ser el primer grupo en colocar un single en gaélico escocés en la lista de los más vendidos de UK en el siglo 21, como hicieran años ha Capercaillie y Runrig. Para ello han contado con la producción de dos grandes de la música escocesa, Calum Malcolm (Runrig) y Phil Cunningham.

Latha Math es un tema pegadizo que recuerda en cierta manera a Runrig, pero que tiene un componente más fuerte de música tradicional. Es una apuesta bastante interesante y definitivamente tiene potencial para conseguir su objetivo.

El grupo intentará conseguir 7500 descargas desde iTunes, Play.com y HMV Digital, en esta primera semana. También estará disponible en Amazon en Febrero. 7500 descargas es lo necesario para colarse en el top 40 en UK (o eso dicen, aquí en los 40 se coloca uno a ase de talonario).

Desde aquí la única forma de hacerse con el tema es a través de iTunes, ya que el resto de las tiendas online no ofrecen descargas de música fuera del Reino Unido. El single se vende al precio de 0.99 euros. Probablemente las descargas realizadas desde fuera de UK no cuenten para las listas de ventas, lógicamente. Desde Folkenlared lo hemos descargado perfectamente y sin problemas.

El grupo actuó ayer en Celtic Connections en Glasgow y también apareció en el especial de Año Nuevo de la BBC Alba, aunque ni el sitio ni la calidad de la grabación fueron de lo mejor. Se puede escuchar y ver el single en el vídeo que ponemos debajo, pero la calidad de sonido no tiene nada que ver con el tema real.

Ahora sólo queda ver si el grupo ha llegado para quedarse o si se quedará en una maniobra comercial. El potencial está ahí. Ya veremos.

Folk Bizarro: The Smell

2011-01-10T20:48:00.003+01:00

The Smell (a battery-operated Trad band), la banda tradicional que va a pilas. Un grupo de Cork especializado en versiones de los temas más manidos de la música irlandesa en versión 16 bits.

Hogmanay 1991

2011-01-10T19:59:00.002+01:00

Si hace unos días veíamos el programa de fin de año de BBC Scotland, hoy podemos ver lo que pasaba hace casi 20 años por esas mismas fechas. Un buen montón de vídeos con Wolfstone, Capercaillie, Dougie MacLean, Phil y Johnny Cunningham, The Rankin Family y más . Definitivamente, una estética diferente a la de estos días.

10 CDs de 2010 (3)

2011-01-09T23:15:00.004+01:00

Hace unos años no era nada raro encontrarse con grupos que hicieran música irlandesa en la Península, pero normalmente pasaba algo relativamente parecido a lo que pasa con muchos de los grupos que hacen música irlandesa en USA: parecía que faltaba la conexión "real" con la tradición. Salvo en contadas excepciones, los temas tenían un algo que hacía que parecieran "falsos". Es una cosa muy difícil de explicar, normalmente era cuestión del fraseo, de los temas elegidos... algo no encajaba, al menos desde el punto de vista tradicional.

Pero parece que la cosa ha cambiado. Vamos ahora con el primero de dos grupos en los que, de dos formas totalmente diferentes, esto ya no pasa.

Desde Madrid llegan los Boys of the Hills, un grupo a medio camino entre muchos sitios. El el cd homónimo publicado en 2010 nos encontramos temas instrumentales, canciones, guiños a The Pogues y a The Chieftains y toques de bluegrass en una banda que sin duda debe de ser realmente entretenida en directo en un ambiente de pub. Los hermanos Carbonell, Álvaro (banjo, mandola, arpa, acordeón, coros) y Jesús (gaita irlandesa, whistle, armónica), Alex Torcida (flautas, whistle), Blanca Agudo (percusiones, voz), Sergio Suárez (guitarras, voz) y Alberto Téllez (bajo fretless, coros) son los miembros de la última encarnación del grupo.

Los instrumentales del disco no tienen mucho que envidiar a nivel técnico a los grupos de fuera y es gracioso el guiño típoco a los Chieftains en el último tema, más una suite que un set, con todos los músicos haciendo un solo cada uno y volviendo a una misma melodía entre uno y otro, tan típico de los míticos irlandeses.

Un cd desenfadado, una grabación de calidad con canciones tan míticas como Dirty Old Town o Wild Mountain Thyme. Se echa de menos un poco más de información sobre los temas, en la carátula sólo aparecen los títulos, pero no sabemos nada de los temas individuales que componen los sets ni los autores (tampoco está la iformación en la web del grupo).

El que quiera música de fiesta, ya sabe dónde encontrarla. Y el que quiera ver la carátula más detenidamente, puede ver el vídeo del "unpacking" que ha hecho el grupo, como si de un aparato tecnológico se tratara :-)

Kornog 1986

2011-01-08T11:37:00.002+01:00

Unos vídeos de Kornog en 1986 en California, que han sido suidos a Youtube recientemente.

Fallece Duardu'l de Sabina

2011-01-02T22:30:00.004+01:00

Nos hacemos eco un poco tarde de la noticia: Eduardo de Sardéu, Duardu'l de Sabina, falleció el pasado día 30. Duardu fue uno de los protagonistas de Camín de Cantares, centrándose en él un programa de la quinta temporada.

Con Duardu son ya 16 de los llamados informantes de Camín de Cantares que han fallecido después de aparecer en el programa (si los datos que tengo son correctos). La palabra informante parece que se queda corta al describir a todas estas personas, pues hacen bastante más que informar. También transfieren, conservan y perpetúan la cultura tradicional de Asturias. Ahora que la andadura del programa ha concluído, queda patente la importancia de que parte del saber de esta gente haya quedado registrado de manera audiovisual.

En los próximos días esperamos poder hacer una entrevista en vídeo con Xosé Antón Ambás que resuma un poco la labor del programa y donde posiblemente se hable de próximos proyectos.

Hogmanay 2010

2011-01-01T14:32:00.003+01:00

Feliz Año Nuevo.

Como todos los años, BBC Scotland emitió un programa musical especial ayer durante el cambio de año, producido por Phil Cunningham.

Al parecer se pudo ver en directo a través de internet, pero debido a las reglas de la BBC no se pueden ver los videos que la misma compañía cuelga en internet desde su web si no se está en el Reino Unido, así que nos las hemos arreglado para que se pueda disfrutar de gran parte del programa gracias a Youtube y a unos buenos amigos en Escocia que nos han proporcionado el vídeo.

Las actuaciones musicales del programa van desde lo impresionante hasta lo no tan interesante, tratando de aplacar un poco los gustos de los no aficcionados al género que puedan acabar viendo el programa. En el aparecen gente como Aly Bain, Phil Cunningham, John McCusker, Jarlath Henderson, Alyn Cosker, Emma's Imagination, Fiddler's Bid, Jenn Butterworth, Roddy Hart y más... digno de ver.

10 CDs de 2010 (1 y 2)

2010-12-31T15:11:00.007+01:00

Termina un año que nos ha dejado unos cuantos buenos cds. En múltiples páginas y blogs se suceden estos días las típicas listas de "Los 10 mejores...", "los 10 peores..." y similares.

Considerando que la música es un tema extremadamente objetivo (al menos para mí), sería un poco injusto hacer una lista de los 10 mejores cds del año. A lo más serían MIS 10 mejores cds, y probablemente reflejarían sólo mis gustos en el momento preciso de hacer la lista (y mis gustos cambian cada poco, afortunadamente). Si bien la lista sería interesante hasta cierto punto, decidí hacer esto de una forma diferente.

Lo que sigue es una lista de 10 buenos cds publicados en 2010. No son necesariamente los mejores, pero sí que son muy interesantes por diversas razones. De paso, aprovechamos para comentar brevemente unos cuantos de los cds que se nos quedaron en el tintero con el parón de la página. Son 10 buenos cds de música folk publicados en 2010. Sin ningún orden particular...

1. Dave Wood & Mike Vass - Wait What?

Wood y Vass son dos componentes del grupo escocés Malinky, o lo eran en la fecha de publicación del cd, desde entonces Vass ha abandonado el grupo. Vass (violín) y Wood (guitarra, bouzouki) interpretan 9 pistas de música instrumental producidos por Damien O'Kane, que se une aportando guitarras, banjo y la voz en un tema, con invitados para la percusión y el contrabajo. Los temas son una ejemplar selección de composiciones de Vass, temas tradicionales y composiciones de otros músicos (Diarmuid Moynihan, Gordon Duncan, John McCusker, John Morris Rankin, Calum MacCrimmon, William McDonald). El set que se puede escuchar debajo es un gran ejemplo de la música de estos dos, terminando en el tremendo Michael Rankin's, de JM Rankin, que a unos cuantos años ya de su fallecimiento se ha convertido en uno de los compositores más populares de música para violín escocés.

Mike Vass publicó hace poco también su cd en solitario String Theory, que se puede descargar gratuitamente desde su web.

2. Duncan Chisholm - Canaich

Seguimos con violín desde Escocia con uno de los violinistas con toque más característico. El estilo impecable y perfectamente reconocible de Chisholm sigue presente en su último trabajo, que quizá es un poco corto de duración pero desde luego no de calidad. Además de Chisholm al violín, el cd cuenta con la presencia de gente como Tony Byrne (guitarra), Ali Hutton (whistle), Gerry O'Connor (banjo), Ingrid Henderson (voz) y con otros dos violines, los de Patsy Reid e Ian MacFarlane. Es un cd muy tranquilo en general, reflejando perfectamente el carácter de Duncan. Contiene temas de Donald Shaw, el omnipresente Gordon Duncan, Michael McGoldrick, Gary innes, Phil Cunningham, Nial Vallely o Alan MacDonald, entre otros, además de una composición del propio Chisholm y un solo tema tradicional.

Como nota interesante es curioso ver el tratamiento de los temas, que normalmente estamos acostumbrados a encontrar en forma de sets de tres o cuatro. En este cd Chisholm elige darles a muchos de ellos un tratamiento individual, o a lo más de dos en dos. Esto hace que los temas tengan que desarrollarse de una forma diferente, pero también da lugar a temas más cortos, con un buen número de pistas en torno a los 2 minutos. El tema más largo del cd es un set de 3 piezas, pero todos los demás son temas individuales (8 pistas), o sets de 2 temas (3 pistas). Una producción excelente de Brian McNeill.

Camín de Cantares 25.12.10

2010-12-25T16:59:00.003+01:00

Camín de Cantares 25.12.10

2010-12-24T14:09:00.004+01:00

Camín de Cantares se despide este sábado, día Navidad, con un gaitero del pueblo babiano de Torrestíu.

Nemesio es un gran músico tradicional que toca gaita asturiana y acordeón, conoce un interesante repertorio tradicional de aquellas tierras de Babia, limítrofes con los concejos asturianos de Teberga y Somiedu.

La gaita aprendió a tocarla viendo a los viejos gaiteros teberganos y quirosanos de los que también sacó varias piezas para su repertorio, otras melodías son más babianas, como pasa con los bailles chanos.

La gaita que toca Nemesio es del Cogollu y con ella animó fiestas y bodas en los pueblos babianos y asturianos de la zona acompañado del bombo.

Con el acordeón Nemesio también es un artista y en el programa va a tocar ocho pieces con gaita y una al acordeón.

Torrestíu es un pueblo babiano a la bajada del puerto Ventana que raya con la parte somedana de Saliencia, pero es un pueblo especial dentro de Babia porque la mayoría de sus vecinos fueron vaqueiros d'alzada de la zona central de Asturias, vaqueiros que invernaban en los concejos de Siero, Llanera, Les Regueres, Uviéu y otras partes. Esta población de asturianos hfizo que la gaita tuviera muy buena aceptación en el lugar donde conviven invernizos babianos y vaqueros asturianos. También, esto hace que la variante central de la llingua asturiana tenga presencia en Torrestíu.

La reelaboración de este programa van a hacerla maestros de la Escuela de Música Trad. Llacín de Llanes. Vitor, Nuria, Nel y Lisardo van a tocar dos bailles chanos del repertorio de Nemesio.

La despedida de "Camín de cantares" va ser esti sábado, día Navidá, con un gaiteru del pueblu babianu de Torrestíu.

Nemesio ye un gran músicu tradicional que toca gaita asturiana y cordión, conoz un interesante repertoriu tradicional d'aquelles tierres de Babia llinderes colos conceyos asturianos de Teberga y Somiedu.

La gaita deprendió a tocala viendo a los vieyos gaiteros teberganos y quirosanos de los que tamién sacó delles pieces del so repertoriu, otres melodies son más babianes como pasa colos bailles chanos.

La gaita que toca Nemesio ye del Cogollu y con ella animó fiestes y bodes nos pueblos babianos y asturianos de la contorna acompañáu del bombu.

Cola cordión Nemesio tamién ye un artista y nel programa va tocar ocho pieces con gaita y una a la cordión.

Torrestíu ye un pueblu babianu a la baxada del puertu Ventana que raya cola parte somedana de Saliencia pero ye un pueblu especial dientru de Babia porque la mayoría de los sos vecinos fueron vaqueiros d'alzada de la zona central d'Asturies, vaqueiros qu'invernaban nos conceyos de Siero, Llanera, Les Regueres, Uviéu y otres partes. Esta población d'asturianos fizo que la gaita tuviere mui bona aceptación nel llugar onde conviven invernizos babianos y vaqueros asturianos, tamién esto fai que la variante central de la llingua asturiana tenga presencia en Torrestíu.

La reellaboración d'esti programa van facela mayestros de la Escuela de Música Trad. Llacín de Llanes. Vitor, Nuria, Nel y Lisardo van tocar dos bailles chanos del repertoriu de Nemesio.

Camín de Cantares 18.12.10

2010-12-20T15:27:00.002+01:00

Camín de Cantares18.12.10

2010-12-17T10:33:00.003+01:00

LLegamos al penúltimo programa de Camín de Cantares para dedicarlo a José, un vecíno de la Legúa, en la zona de Os Coutos, Ibias.

José es gaitero pero también sabe muchas canciones antiguas de su tierra. Tiene un repertorio interesantísimo de gaita, escuchado a los gaiteros de los concejos de Ibias, Navia de Suarna o A Fonsagrada, y también una interesante técnica propia también de esta zona.

Nos cantó romances y nos tocó jotas, muiñeiras, rumbas y otros agarrados. José es un gran hombre además de ser un gran gaitero.

La reelaboración del programa va a ser hecha por el grupo "A rabil", este grupo de zanfonas fue fundado por Merce Santos en la Escuela de música tradicional La Quintana de Xixón.

Chegamos o penúltimo programa de Camín de Cantares pre dedicar un capítulo a José, un vecín da Legúa na zona de Os Coutos de Ibias.

José e gaiteiro pero tamén sabe muitas cántigas vellas de aquela terra. Ten un repertorio interesantísimo de gaita, escuitado os gaiteiros dos concellos de Ibias, Navia de Suarna ou A Fonsagrada e tamén unha interesante técnica tocando propia tamén de esta zona.

Cantóunos romances e tocóunos jotas, muiñeiras, rumbas e outros agarrados. José e un gran paisano además de ser un gran gaiteiro.

A reelaboración do programa vai ser feita polo grupo "A rabil" , este grupo de zanfonas formóulo Merce Santos na "Escuela de música tradicional La Quintana" de Xixón.

Camín de Cantares 11.12.10

2010-12-12T11:15:00.002+01:00

Camín de Cantares 11.12.10

2010-12-09T15:20:00.004+01:00

Camín de cantares vuelve a viajar a tierras zamoranas. Esta vez vamos camino de La Carballeda, al pueblo de Codesal paraa conocer a uno de los grandes informantes y conocedores del folklor de la zona: Argimiro Crespo.

Argimiro formó parte del grupo Habas Verdes junto a Alberto Jambrina, amigo y parte de la familia de este programa igual que el también zamorano Pablo Madrid.

Argimiro es un hombre de muchos oficios, tendero y comerciante ambulante, conoció muchos lugares de aquella parte del oeste zamorano y por eso sabe tantas historias y anécdotas de tiempos antiguos. Su repertorio es infinito: rondas, bailes, recitados, romances, canciones de trabajo, etc... con Argimiro es imposible aburrise. Este programa quiere ser un reconocimiento y homenaje asturiano a tan importante maestro de la música zamorana.

La reelaboración la realizará Tuenda cantando el interesante romance del "Conde preso" utilizado en la zona como canto de trabajo en las eras.

Camín de Cantares recibe también el sábado 19 el premio Andres Solar 2010 por la defensa y promoción de la lengua asturiana. Desde el programa se invita a todos los espectadores a asistir a la entrega de premios, que tendrá lugar en Gijón y de la que daremos más detalles a lo largo de la semana que viene.

Camín vuelve viaxar a tierres zamoranes, esta vez vamos camín de La Carballeda al pueblín de Codesal a conocer a ún de los grandes informantes y conocedores del folklor d'aquella contorna, ye Argimiro Crespo.

Argimiro formó parte del grupu Habas Verdes xunto con Alberto Jambrina, amigu y parte de la familia d'esti programa igual que'l tamién zamoranu Pablo Madrid.

Ye Argimiro home de munchos oficios, tenderu y comerciante ambulante conoció munchos llugares d'aquella parte del oeste zamoranu y por eso sabe tantes hestories y anécdotes de vieyos tiempos. El so repertoriu ye infinitu, rondes, bailles, recitaos, romances, cantares de trabayu, etc., con Argimiro ye imposible aburrise. Esti programa quier ser un reconocimientu y homenaxe asturianu a tan importante mayestru pa la música zamorana.

La reellaboración va facela'l grupu Tuenda cantando l'interesante romance del "Conde preso" utilizáu na zona como cantu de trabayu pa mayar nes eres.

III Outono Cultural

2010-12-06T17:07:00.000+01:00

La Asociación Xuvenil Mezá organiza la tercera edición del Outono Cultural en el concejo de Bual.

Lo que era habitual en estos años, hacer que las actividades se dividiesen en varios días, en esta ocasión va a cambiar: todos los actos de estas jornadas culturales bualesas van e estar comprimidas en el día 11 de diciembre. Así, el Outono Cultural 2010 va a empezar a las 12:30 de la mañana con la presentación del libro Trenta razóis pra nun medrar (Trabe, 2010) del poeta local Miguel Rodríguez Monteavaro. Este acto va a estar dirigido por el escritor Xosé Miguel Suárez Fernández «Tapia» y en él va a haber un pequeño recital poético. A las seis de la tarde será la segunda actividad de las jornadas: una mesa redonda con el título «La recuperación y conservación del patrimonio cultural: perspectivas, críticas y soluciones» moderada por Xosé Antón Fernández «Ambás» y en la que van a participar Pepe «El ferreiro» (ex-director del Museo Etnográfico de Grandas), Marta Elola (directora del Muséu Etnográficu del Oriente d'Asturies), Armando Graña (etnógrafo) y Gerardo Díaz Quirós (profesor de Historia del Arte de la Universidad de Uvieo). Para seguir con la tarde, a las siete y media, el cantautor xixonés Toli Morilla va a ofrecer un concierto en acústico con su inseparable guitarra y, a las ocho y media, el grupo folk bualés Mezá va a clausurar esta tercera edición del Outono Cultural. Todos estos actos serán en la Casa de Cultura de Bual.

Aunque este año, ya como el pasado, la Asocianción Xuvenil Mezá tuvo verdaderamente difícil la organización de las jornadas al no contar con ninguna aportación económica por parte del Gobierno del Principao d’Asturias y al recibir una menor ayuda de los establecimientos colaboradores de Bual y alrededores, no hubo suficientes contratiempos como para parar las únicas expresiones culturales que hay en este concejo occidental, donde, en otros años, ya pasaron por ellas nombres tan relevantes de la sociedad asturiana y gallega como Ástur Paredes, Guillerme I. Acosta, Alfredo González o la gente de Felpeyu y de Tuenda.

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El Asociación Xuvenil Mezá organiza a terceira edición del Outono Cultural nel conceyo de Bual.

El qu'era avezo nestos anos, fer qu'as actividades se dividisen en varios días, nesta ocasión vei cambiar: todos os actos d'estas xornadas culturales bualesas han tar comprimidas nel día 11 de dicembre. Asina, el Outono Cultural 2010 vei empezar ás 12:30 da mañá cua presentación del llibro Trenta razóis pra nun medrar (Trabe, 2010) del poeta local Miguel Rodríguez Monteavaro. Este acto vei tar dirixido pol escritor Xosé Miguel Suárez Fernández «Tapia» y nél vei haber un pequeño recital poético. Ás seis da tarde ha ser a segunda actividá das xornadas: úa mesa redonda col título «A recuperación y conservación del patrimonio cultural: perspectivas, críticas y solucióis» coordinada por Xosé Antón Fernández «Ambás» y na qu'han participar Pepe «El ferreriro» (ex-director del Museo Etnográfico de Grandas), Marta Elola (directora del Muséu Etnográficu del Oriente d'Asturies), Armando Graña (etnógrafo) y Gerardo Díaz Quirós (profesor de Hestoria da Universidá d'Uvieo). Pra seguir cua tarde, ás sete y media, el cantautor xixonés Toli Morilla vei ofrecer un concerto en acústico cua súa inseparable guitarra y, ás oito y media, el grupo folk bualés Mezá vei clausurar esta terceira edición del Outono Cultutal. Todos estos actos han ser na Casa da Cultura de Bual.

Anque este ano, xa como el pasao, el Asocianción Xuvenil Mezá tuvo verdadeiramente difícil el organización das xornadas al nun cuntar con ningúa aportación económica pol parte del Goberno del Principao d’Asturias y al recibir úa menor axuda dos establecimentos colaboradores de Bual y alredores, nun houbo abondos contratempos como pra parar as únicas espresióis culturales que s’amañan neste conceyo occidental, unde, noutros anos, xa pasaron por ellas nomes tan relevantes da sociedá asturiana y gallega como Ástur Paredes, Guillerme I. Acosta, Alfredo González ou a xente de Felpeyu y de Tuenda.

III Outono Cultural

Programa:

12:30 Presentación de Trenta razóis pra nun medrar de Miguel Rodríguez Monteavaro. Conduz el acto: Xosé Miguel Suárez Fernández.

18:00 Mesa redonda: «A recuperación y conservación del patrimonio cultural: perspectivas, críticas y solucióis». Participantes: Pepe «El ferreriro» (ex-director del Museo Etnográfico de Grandas), Marta Elola (directora del Muséu Etnográficu del Oriente d'Asturies), Armando Graña (etnógrafo) y Gerardo Díaz Quirós (profesor de Hestoria da Universidá d'Uvieo). Coodinador: Xosé Antón Fernández «Ambás».

19:30 Concerto de Toli Morilla

20:30 Concerto de Mezá

Todas as actividades han ser na Casa da Cultura de Bual.

Camín de Cantares 04.12.10

2010-12-05T12:36:00.003+01:00

Camín de Cantares 04.12.10

2010-12-03T12:15:00.004+01:00

Este sábado, Camín de Cantares viaja de nuevo a tierras de Miranda del Douro, el programa también está grabasdo en Costantin y la protagonista será Carmen.

Carmen es la madre de Celio Pires, el gaitero que reelaboró el programa de Aureliano, y es una mujer que domina un interesante repertorio de canciones tradicionales de aquel lugar, unas en mirandés, otras en castellano y otras en portugués como es propio en la zona fronteriza. este repertorio está formado por interesantes romances, canciones de siega y bailes tradicionales.

Carmen es también una gran hablante de mirandés, por lo que no va a ser dificil de entender para los asturianos.

El tema reelaborado va a ser el Tirioni, cantado en lengua mirandesa y tocado por Tuenda acompañados del músico Ramón G. Morán al teclado.

Esti sábado "Camín de cantares" viaxa otra vuelta a tierres de Miranda del Douro, el programa tamién ta grabáu nel llugar de Costantin y la protagonista ye Carmen.

Carmen ye la madre de Celio Pires, el gaiteiru que reellaboró'l capítulo d'Aureliano, ye una muyer que conoz un interesante repertoriu de canciones tradicionales d'aquel llugar, delles en mirandés, delles en castellano y otres en portugués como ye propio na zona de la raia.Interesantes romances, cantares de siega o bailles tradicionales formen parte d'esti repertoriu.

Carmen ye tamién una gran falante de mirandés polo que nun va ser dificil d'entender pa los asturianos.

El tema reellaboráu va ser el "Tirioni" cantáu na llingua mirandesa, va tocalo'l grupu Tuenda acompañaos del músicu Ramón G. Morán al tecláu.

Camín de Cantares 27.11.10

2010-11-28T11:44:00.002+01:00

Camín de Cantares 27.11.10

2010-11-25T17:26:00.005+01:00

El sábado se emitirá en Camín de Cantares el programa dedicado a la vecina tierra de L.laciana, con Felipe de Robles como protagonista.

Felipe vive en Oviedo desde hace muchos años, pero es originario de L.laciana y desde joven tocó el acordeón por los pueblos de la zona y conoce bien su repertorio tradicional.

En el programa va a tocar varias jotas, la garrucha y un vals. La reelaboración es especial porque la llevarán a cabo alumnos de acordeón de las escueles de Llanera y Oviedo, alumnos de Xuan Nel Expósito, que con diez, once y doce años van a tocar la garrucha y una jota.

El sábadu va emitise'l programa dedicáu a la vecina tierra de L.laciana con Felipe de Robles como protagonista.

Felipe vive n'Uviéu fai munchos años pero ye un l.lacianiegu que dende mozu tocó la curdión pelos pueblos de L.laciana y que conoz bien el repertoriu tradicional d'aquella redolada.

Nel programa va tocar delles jotes, la garrucha y un valse. La reellaboración ye especial porque van ser escolinos de curdión de les escueles de Llanera y d'Uviéu, escolinos de Xuan Nel Expósito, que con diez, once y doce años van tocar la garrucha y una jota.

Camín de Cantares 20.11.10

2010-11-20T18:39:00.002+01:00

Camín de Cantares 20.11.10

2010-11-18T23:09:00.005+01:00

Este sábado llegó el turno a una zona que todavía no ha sido representada en Camín de Cantares, los concejos de Ponga y Amieva.

Antoniu Calleja es natural de Enu, en la parroquia de Sebarga, concejo de Amieva, pero está casado y vive en Sellañu, en la parroquia vecina de Cazu, que ya es parte de Ponga.

Calleja conoce las trovas y las canciones de aquellas tierras y con él vamos a oir varias melodías para las danzas el aguinaldo.

Esa zona es una tierra de violinistas y también se va a hablar de aquellos músicos, además de a oir una interesante trova en asturiano.

La reelaboración también va a ser especial, esta vez Tuenda va a tocar junto al gran flautista bretón Jean-Michel Veillon. Juntos van a hacer una pieza juntando una danza pongueta y una marcha de boda bretona.

Esti sábado llegó'l turnu a una zona que tovía nun fuere representada en Camín de cantares, los conceyos de Ponga y Amieva.

Antoniu Calleja ye natural d'Enu na parroquia Sebarga del conceyu d'Amieva pero ta casáu y vive en Sellañu na parroquia vecina de Cazu que ya ye pongueta.

Calleja conoz les troves y los cantares d'aquelles tierres y con él vamos sintir dellos sones pa les dances y l'aguinaldo.

Ye aquella una tierra de violineros y tamién vamos falar d'aquellos músicos nel programa además de sintir una interesante trova n'asturianu.

La reellaboración tamién va ser especial, esta vez Tuenda va tocar xunto col gran flauteru bretón Jean M. Veillon. Xuntos van facer una pieza amestando una danza pongueta y una marcha de boda bretona.

Camín de Cantares 13.11.10

2010-11-13T21:32:00.003+01:00

Camín de Cantares 13.11.10

2010-11-11T21:16:00.004+01:00

Este sábado va a emitirse uno de los programas más interesantes de esta temporada de Camín de Cantares. Los protagonistas: dos paisanos de la cuenca del Nalón.

Celo, del pueblo de El Yanu en Llangréu, ya es conocido del programa. Santos de El Navaliigu de Llaviana va a ser el protagonista musical con el acordeón.

El programa está dedicado al baile suelto de esa zona: lo suelto, lo llixero y la muñera. En la primera parte van a tocar las piezas en la cocina con la formación de acordeón acompañado de pandereta y voz, que era muy tradicional en ese área. La segunda parte va ser novedosa porque se grabará de las tres piezas. Para esta parte, Santos tocará los tres ritmos que va a bailar Celo acompañado de Eva, una invitada especial para el programa. Eva, que no es bailarina profesional, va a aprender y seguir las piezas con Celo, que es un gran bailarín, quedando un documento de baile tradicional muy importante.

La reelaboración de este programa va a estar hecha con la parexa tradicional de acordeón y pandereta por Expósito y Ramsés, que también tocarán las tres piezas.

Esti sábado va emitise un de los programes más interesantes d'esta temporada, los protagonistes dos paisanos de la cuenca'l Nalón.

Celo del pueblu d'El Yanu en Llangréu ya ye conocio del programa pero Santos d'El Navaliigu de Llaviana va ser el protagonista musical cola cordión.

El programa ta dedicáu al baille suelto d'aquella zona, lo suelto, lo llixero y la muñera. Na primera parte van tocar les pieces na cocina cola formación de cordión acompañada de pandereta y voz, esta formación yera mui tradicional na contorna. La segunda parte va ser novedosa porque vamos grabar el baille de les tres pieces, pa esta parte Santos tocará los tres ritmos que va baillar Celo acompañáu d'Eva, una convidada especial pal programa, Eva que nun ye baillarina profesional va deprender y seguir les pieces con Celo que ye un gran baillaor quedando un documentu mui importante del baille tradicional.

La reellaboración d'esti capítulo va tar fecha cola parexa trad. de cordión y pandereta por Expósito y Ramsés que tamién tocarán los tres sones.

Cáceres Irish Fleadh 2010, crónica.

2010-11-09T13:08:00.004+01:00

El pasado fin de semana, entre el Viernes y el Domingo, tuvo lugar la edición 2010 del Cáceres Irish Fleadh.

Fleadh es literalmente la palabra irlandesa para decir banquete o fiesta grande. Por extensión, Fleadh Ceoil es la fiesta de la música, así que un Fleadh es una reunión tremenda alrededor del tema musical que comprende conciertos, talleres, competiciones y, sobre todo, sessions.

En Cáceres ya llevan, con esta, 7 ediciones que van cada año a mejor a pesar de los múltiples problemas que conlleva hacer un festival de estas características en una ciudad que, a priori, no parece la más típica para algo de estas características. La asociación Elgatoalagua, con Fernanda Valdés a la cabeza, se las arregló otra vez para superarse y montar una verdadera fiesta por todo lo alto.

Y digo que se las arreglaron sin tener mucho conocimiento de causa en realidad, pues este año fue la primera vez que me desplacé hasta allí. Hace años un servidor se montaba en un coche y se recorría medio país para ir a ver un concierto interesante sin pensárselo dos veces, pero con la ampliación de la oferta (ahora podemos ver más conciertos que antes), con los viajes que ya hago al ir a tocar yo y el resto de circunstancias de la vida ya llevaba una buena temporada sin hacer ninguna de estas. El año pasado se me quedó la espina clavada por no haber podido ir a ver a Martin Hayes, así que en cuanto supe que en el cartel de este año estaba Mairtin O'Connor (con Cathal Hayden y Seamie O'Dowd en trio, nada menos, que tienen un discazo brutal), las fechas quedaron automáticamente reservadas.

Y vaya si mereció la pena.

Uno no sabe casi por dónde empezar, así que vamos por orden. Aterrizo en Cáceres un poco antes de las 7 de la tarde y al poco tiempo, sin haber ni siquiera dejado la maleta en el alojamiento que comparto con parte de la expedición ferrolana, ya me encuentro tocando el banjo en una session en uno de los pubs de la zona vieja a pesar de que las sesiones se supone que no empiezan hasta después de los conciertos de la noche.

Y es también la hora de volver a encontrarse con un montón de gente, de poner caras a gente conocida a través de internet (y de hacer que unos cuantos pasen de ser "amigos del facebook" a ser amigos de verdad). Y es que la cantidad de músicos que se reunen en el fleadh es impresionante y hay oportunidad de encontrarse con gente que hace mucho que no veo. En Junio de 2001 tuve la ocasión de conocer a los hermanos Flaithrí y Eoghan Neff en Asturias y de tocar con ellos un par de veces. Con el tiempo Eoghan se vino a vivir a Madrid, pero a pesar de haber seguido manteniendo el contacto a través de internet, no nos habíamos visto en 9 años, hasta la noche del viernes.

Por otro lado está el grupo de gente de Sevilla y alrededores, que son incondicionales de este tipo de eventos. A toda esta tropa la veo más, pero sobre todo porque son ellos los que vienen de vez en cuando por el norte. La primera vez que nos encontramos fue en un concierto de Llangres en un pueblo de Córdoba, que no les quedaba a ellos precisamente cerca tampoco. La dedicación de esta gente siempre me ha parecido tremenda. No ha habido una sola vez que haya ido a tocar remotamente cerca de Sevilla en la que no hayan aparecido. Y el nivel musical que tienen, a base de meterle años y años de práctica, no tiene nada que envidiar a la gente de ningún sitio de la Península ni en ningún sitio.

A la hora de los conciertos de la noche la plaza está casi llena. Normalmente diría que llena del todo, pero es que al día siguiente casi no se podía entrar. Los estuches de mi bouzouki y de la gaita irlandesa de Alejo Parra comienzan a formar lo que en media hora se convierte en un verdadero depósito de instrumentos, todos acumulados en el mismo sitio. La gente llega a la zona viendo que hay un hueco vacío entre toda la gente y se encuentra con una montaña de instrumentos.

Y mientras está tocando el dúo Nua (que hoy son un trío, Eoghan Neff, César Pastor y Chuchi Cuadrado), en el público la fiesta es grande. Saludos, abrazos, muchas fotos... y mucha música. Eoghan se las arregla para hacer un solo impresionante que nos deja lamentándonos de que no se pueda quedar a las sesiones (tiene otro concierto en Madrid al día siguiente). Y después Téada sigue con la fiesta, con un directo tremendamente intenso.

Después de los conciertos es hora de tocar otra vez. Los pubs en los que se realizan las sesiones están a rebosar y hay que tener paciencia para encontrar un sitio para tocar (¡y son 7!). Acabo tocando en el Lancelot con toda la gente de Sevilla, gente de Portugal con Luis Peixoto (figura!) a la cabeza, César Pastor, una arpista bretona que estudia en Madrid y un montón más de gente que en principio no conozco, pero eso pronto se soluciona. Y allí estamos hasta las cinco y media de la mañana, hasta que cierran. Uno cree que sus dedos no dan para más, pero todavía queda un día por delante.

El sábado por la mañana me pierdo los talleres (entre el viaje y las sesiones, el cuerpo necesita recuperarse) y el concierto de los croatas, Flogiston, al aprovechar para compartir la hora de la comida con un montón de gente. Pero al poco de comer empiezan las sesiones extraoficiales, en los sitios estipulados, pero antes de la hora acordada. Y es que hay ganas de tocar. A primera hora de la tarde se monta una tremenda en la tetería Arabia, y hay casi más músicos en el local que público. Y había bastante público. El pollo Walter hace amigos. Cambio de sitio para tocar un rato con la gente de Cáceres en La Machacona, donde hay cuerda para rato.

Un poquito de comida (hay que meter gasolina) con buena gente de Madrid y otro rato de socialización con la expedición de Vigo-Ferrol (y Mr. Peixoto) que me ha adoptado este fin de semana. Nos ponemos a hablar en uno de los pisos en los que nos alojamos y se nos pasa la hora del principio del concierto de The Unwanted. Es lo que pasa cuando hay buen ambiente.

Nos vamos a la Plaza de San Jorge y casi no se puede entrar de la gente que hay, todos muy pendientes del intensísimo concierto de Kathy Jordan, Rick Epping y Seamus O'Dowd. Entre concierto y concierto participo un ratito en la emisión de un programa de radio especial del Canal Extremadura, donde Ana Jiménez, de Acetre, habla un ratito con Fernando Barroso (Coanhadeira, Assembly Point...) y conmigo del festival. Pasamos un rato divertido. El programa completo se puede escuchar y/o descargar, y contiene los dos conciertos de la noche.

Ni que decir tiene que el concierto de Mairtin O'Connor, Cathal Hayden y Seamus O'Dowd fue excepcional y que muchos disfrutamos como verdaderos enanos. Después tuve ocasión de colaborar un poqito más con el festival haciendo de traductor en una entrevista de The Unwanted para la tele y de charlar con Seamus y Cathal un poquito, antes de volver al meollo del asunto, de sesión.

Otra vez los pubs estaban repletos y en algunos casos no era el mejor ambiente del mundo por razones ajenas a la organización y a los participantes. Siempre hay algunos que no entienden de qué va el asunto y, entre eso y una buena borrachera, les chafan un poco la noche a buena gente. Pero como no hay mal que por bien no venga, rescatamos la noche en una pequeña sesión en la Sala Aldana, a horas intempestivas, en una zona con una acústica excelente y con el dueño del pub encantado de tenernos ahí. Unas horitas con los hermanos Moreno, Juan Jiménez Almaraz, Antonio Moro, Hannah Kits y Cristina Montes, que se atreve a cantar un par de temas con nosotros con excelentes resultados que dejan con ganas de más.

Y cuando ya es hora de retirarse porque todo está cerrado me pongo a buscar a mis compañeros de piso (no tengo llaves). Felizmente me los encuentro tocando en una sala detrás de la barra del bar de los conciertos con Mairtin O'Connor, así que tengo la suerte de poder tocar un ratillo con todos ellos.

A las siete de la mañana del domingo acabamos compartiendo unas patatas fritas recién hechas en la cocina del piso. Fernando Barroso, Pablo Vergara, Luis Peixoto y yo parece que nos resistimos a retirarnos, pero el cuerpo ya no puede más.

El viaje al día siguiente se hace muy ameno a base de música y de los buenos recuerdos de todo lo vivido.

Intentando ponerse desde todos los puntos de vista posibles, el Cáceres Irish Fleadh resultó un tremendo éxito. Repleto de público, repleto de músicos, repleto de buen ambiente y de espíritu colaborativo, los músicos de los grupos que vinieron a tocar se van con un excelente sabor de boca y hablando maravillas...

Y así todo me entristece oir cosas sobre la continuidad dudosa del Fleadh para el año que viene. El de este año, a pesar del éxito, estuvo a punto de no celebrarse por falta de apoyo local. Al final, gracias al tremendo esfuerzo de la gente de elgatoalagua y a que se consiguieron apoyos de AerLingus y de Salamanca 2016 (entre otras cosas), todo fue perfectamente, pero cabe la posibilidad de que el año que viene el Fleadh tenga que celebrarse en otro sitio.

Cáceres pasó un fin de semana repleto de gente llegada de muchos lugares, todo gracias a la música y a los organizadores. Siempre pasa lo mismo, la gente que trabaja por amor al arte, porque cree en lo que prepara, siempre cumple. La dimensión humana del Fleadh, el hermanamiento cultural y el aspecto de convivencia, es espectacular. En pocos sitios he visto yo nada parecido. Y no es que haya viajado poco. La ciudad de Cáceres cometería un tremendo error si deja escaparse esto. Y que conste que los músicos, sin duda, irán a donde sea, da igual dónde se celebre. Yo al menos.

El año que viene, se haga dónde se haga, allí estaremos. Merece la pena.

Y ya que estamos de parrafada tremenda, no me gusta escribir algo tan largo sin nombrar personalmente a todas las personas que han contribuído a hacer del Fleadh de Cáceres una experiencia inolvidable. Alguno se quedará en el tintero y hay mucha gente de la que no conozco ni el nombre, pero que sepan que si compartieron conmigo un ratito de música tienen que estar aquí también:

Fernanda Valdés (alma máter del Fleadh y la persona más trabajadora del mundo conocido, tienes aquí a un incondicional para lo que haga falta) y toda la gente de elgatoalagua, la expedición gallega, que fueron mi familia adoptiva estos días: Fernando Barroso (se me ha metido en la cabeza el primer tema de la demo de Assembly Point y no me lo puedo sacar, socorro!!), Pablo Vergara y Elena, Fausto, Abraham Fernández (no ataques a más arañas, qe te quedas sin brazo), Hannah Kitts, Luis Peixoto (cuida la espalda), JuanFran, Alex, Fariñas, Mija y el resto... Sección Sevilla (tenéis los mejores motes del mundo), More, Lon, Nito, Antonio Moro, Alejo Parra, Nel, Rubén Melero, Cristina... Eoghan Neff, Chuchi Cuadrado, César Pastor, Mariajo, Mairtin O'Connor, Rick Epping, Seamus O'Dowd, Cathal Hayden, Kathy Jordan, Ana Jiménez, David Gutiérrez Abad, Pedro Mario López, Ángel Becerra, José Antonio Cerro, Pedro Queiroz, Paco de la Llave, Pedro Fernández, Pedro Antonio Sánchez, Luigi Giuliani, los dueños y trabajadores de los locales de las sesiones y muchos otros y otras de los que o bien no recuerdo los nombres, o no los sé (o no he sido capaz de encontrarlos por el facebook!)

¡Gracias!

Camín de Cantares 06.11.10

2010-11-08T11:29:00.003+01:00

Camín de Cantares 06.11.10

2010-11-04T21:06:00.004+01:00

Camín de Cantares quería recorrer todos los territorios del dominio lingüístico asturiano o astur-leonés y para eso era importante dedicar unos programas a los territorios portugueses de Miranda del Douro. Al final se cumplió el objetivo y viajamos al pueblo mirandés de Costantin, donde grabamos dos capítulos para el programa, uno dedicado a un músico y otro dedicado a una mujer del lugar que sabe muchas canciones.

Este sábado el programa va a estar dedicado a Aureliano Cristal Ribeiro, vecino de Costantin y sastre (alfayate) de indumentaria tradicional mirandesa, pero también gaitero y también toca la fraita y tamboril. En el programa además de escuchar el interesantísimo repertorio vamos a oirle hablar en la lengua, hermana de la asturiana.

Va a tocar piezas a la gaita y también con la fraita y el tamboril: Rebola a bola, Canedo, el lazo de la danza de palos llamado La Yerba, un passacalhes, La Adelaide, una jota d'Aliste (Zamora) y La Carolina.

La reelaboración va a hacerla un vecino suyo, que fabrica gaitas mirandesas y que también es un gran "gaiteiro". Se llamma Célo Pires y va tocar La Alvorada.

Camín de Cantares se emite esta semana el Sábado a las 10:40 en la TPA

Camín de cantares quería andar tolos territorios del dominiu llingüísticu asturianu o astur-llionés y pa eso yera importante dedicar unos programes a los territorios portugueses de Miranda del Douro. Al final cumpliose l'oxetivu y viaxamos al pueblu mirandés de Costantin onde grabamos dos capítulos pal programa, un dedicáu a un músicu y otru dedicáu a una muyer del llugar que sabe munchos cantares.

Esti sábado'l programa va tar dedicáu a Aureliano Cristal Ribeiro, esti vecín de Costantin ye xastre (alfayate) d'indumentaria tradicional mirandesa pero tamién ye gaiteru y tamién toca la fraita col tamboril. Nel programa amás d'escuchar l'interesantísimu repertoriu vamos sentilo falar na llingua mirandesa, hermana de l'asturiana.

Va tocar pieces a la gaita y tamién cola fraita y el tamboril, Rebola a bola, Canedo, el llazu de la danza de palos llamáu La Yerba, un passacalhes, La Adelaide, una jota d'Aliste (Zamora) y La Carolina.

La reellaboración va facela un vecín d'él que fai gaites mirandeses y que tamién ye un gran "gaiteiro", llámase Célo Pires y va tocar La Alvorada.

Camín de Cantares 30.10.10

2010-11-02T16:53:00.002+01:00

Camín de Cantares 30.10.10

2010-10-28T22:56:00.005+02:00

El sábado, Camín de Cantares hace el viaje más largo de su historia. Bajamos a las lejanas tierras del Rebollal en Salamanca para visitar el pueblo de Peñaparda y conocer a varios de sus vecinos.

Este lugar conserva el pandero cuadrado, pero tamién su variante lingüística del astur-llionés, por lo que la gente asturiana va a ver muchas afinidades culturales.

Conoceremos a la que hace los panderos, a la tia Gora con 107 años, a José Benito "El tamborileru", a Toña que va tocar y cantar con el panderu los particulares sones de la zona, y muchas más cosas interesantes.

La reelaboración está hecha en Peñaparda por la mesma familia de José Benito, con su mujer y la madre. Tocarán un corríu-brincáu.

Esti sábado Camín fai el viaxe más llargu de la so hestoria. Baxamos a les llonxanes tierres del Rebollal en tierres de Salamanca pa visitar el pueblu de Peñaparda y conocer a dellos de los sos vecinos.

Esti llugar de Peñaparda caltién el panderu cuadráu pero tamién caltién la so variante llingüística del tueru del astur-llionés polo que la xente asturiana va ver munches afinidades culturales.

Conoceremos a la que fai los panderos, a la tia Gora con 107 años, a José Benito "El tamborileru", a Toña que va tocar y cantar col panderu los particulares sones d'aquella contorna y munches más coses interesantes d'aquella tierra.

La reellaboración ta fecha en Peñaparda pola mesma familia de José Benito cola so muyer y la so madre, van tocar un corríu-brincáu.

Camín de Cantares 23.10.10

2010-10-23T17:21:00.002+02:00

Camín de Cantares 23.10.10

2010-10-21T22:58:00.005+02:00

Este sábado Camín de Cantares viaja a una de las zonas más bonitas del concejo de Ayande. El programa fue hasta Fonteta d'El Valledor para entrevistar a dos vecinas, Alicia de Pieiga y María de Mosteiro. Alicia nos habló de la tradición de Os Reises y María nos cantó parte su gran repertorio, heredado de su madre Rolindes. El cantar del rosco, L'aguinaldo dos Reises y varios romances on algunas de las piezas que sonarán en este programa.

La reelaboración será hecha por el grupo Tuenda acompañados en esta ocasión por el músico y cantante asturiano Humberto Carás.

La TPA anuncia en su programación que Camín de Cantares se emite este sábado a las 10:30

Esti sábadu "Camín de Cantares" viaxa a una de les zones más guapes del conceyu d'Ayande. El programa foi hasta Fonteta d'El Valledor pa entrevistar a dos vecines d'aquel llugar, Alicia de Pieiga y María de Mosteiro. Alicia falónos de la tradición de Os Reises y María cantónos parte del so gran repertoriu heredáu de so madre Rolindes. El cantar del rosco, L'aguinaldo dos Reises y dellos romances sonarán nesti programa.

La reellaboración va tar fecha pol grupu Tuenda acompañaos nesta ocasión pol músicu y cantante asturianu Humberto Carás.

Camín de Cantares 16.10.10

2010-10-19T12:28:00.003+02:00

Camín de Cantares 16.10.10

2010-10-14T13:50:00.005+02:00

Balbina de L.larón, Cangas del Narcea, va a ser la protagonista del tercer programa de la octava temporada de Camín de Cantares. Ella fue natural de La Viliel.la y se casó en L.larón, donde aún vive..

Balbina fue panderetera de joven y hacía muchos años que no cogía la pandereta, pero practicó y fue sacando de su cabeza el repertorio cantado antiguo, que tiene la fuerza de esas mujeres del Pais Cabreiru como su vecina María "La Santa", que fuera grabada muchas veces en los años ochenta. Jotas, muñeira, los pollos, la saldiguera, la donzaina, agarraos, el ramu y muchas más cosas formas su impresionante repertorio.

La reelaboración estará hecha por las pandereteras del grupo de baile tradicional "Filandón".

Balbina de L.larón vei ser la protagonista del programa terceiru d'esta octava temporada. El.la foi natural de La Viliel.la ya casouse en L.larón au vive.

Balbina foi tocadora de moza ya faía muitos años que nun garrara una pandereta pero ensayóu ya foi sacando de la sua cabeza'l viechu repertoriu cantáu cola fuerza d'aquellas mucheres del País Cabreiru como la sua vecina María "La Santa" que fora grabada polos ochenta muitas veces. Jotas, muñeira, los pollos, la saldiguera, la donzaina, agarraos, el ramu ya muitas más cousas forman el sou impresionante repertoriu.

La reel.laboración tará feita polas pandereteras del grupu de bail.le tradicional "Filandón".

Fallece Fernando Largo

2010-10-11T15:43:00.005+02:00

Fernando Largo Vallaure falleció hoy en Oviedo a los 50 años, al parecer de un infarto.

Fernando fue una figura clave en el desarrollo de la música folk de Asturias. Su trabajo con el grupo Beleño es de sobra conocido por todos. Es posiblemente el primer compositor asturiano de música escrita al estilo tradicional cuyas composiciones transcendieron el ambiente local/regional para llegar a ser conocidos también a nivel internacional.

L'Estecheiro fue uno de los primeros "hits" entre las bandas de gaitas asturianas, uno de esos temas que se ponen de moda de vez en cuando, y aún hoy forma parte del repertorio de muchas de ellas. Cau'l Chouzano se hizo también bastante popular entre arpistas de varios países, e incluso se han encontrado un par de grabaciones en USA de gente que no sabía la procedencia del tema. Podríamos hablar también de muchos otros de sus temas... Na Ca'l Fuau, P'al Ximielgue la Xana, D'una Misguina'l to Xeitu...

Pero Fernando no sólo nos llegó a través de Beleño. Durante años fue presentador del programa Arpas, Gaitas y Zanfonas en Radio Asturias, el primer programa de música folk de la radio asturiana, que después fue sustituido por el actual Música para Raptar Princesas. Su faceta de comunicador musical la realizó también a través de su pub Cadorna, que durante años fue probablemente el pub asturiano en el que mejor música folk se ponía.

Cadorna se convirtió en un lugar especial para mí y para unos cuantos músicos asturianos más. En él desarrollamos una buena parte de nuestro aprendizaje musical, en él empezamos a quedar regularmente para hacer sesiones y en él tenemos pasadas horas y horas después de ensayos, antes de ensayos y a veces durante ensayos, escuchando y tocando música sin parar. El ordenador desde el que se pinchaba la música se convirtió en un pequeño "melting pot", un centro neurálgico en el que se iban concentrando todos los cds de folk que iban cayendo en nuestras manos en aquellos momentos en los que internet nos empezaba a abrir los oídos y a dejarnos acceder a cantidades enormes de música.

Es posible que, de no haber existido Cadorna, hubiéramos acabado en el mismo sitio que hoy, pero es muy poco probable. Los recuerdos son muchos. Los músicos de Kornog tocando hasta altas horas de la madrugada, una mítica sesión en la que contamos hasta 24 personas alternándose para tocar (y en la que alguno bromeaba diciendo que si por casualidad se derrumbaba el local casi se acababa con el mundillo folki asturiano), las palmeras de los domingos, Seth Lakeman tocando con nosotros, L'Outoño, Pazos (un borrachín que paraba por allí cuyas grabaciones cantando aún nos hacen partirnos de risa), Hevia entrando en el chigre y Fernando pinchando inmediatamente el tema de Camela en el que colaboró, Carlos Nuñez acordándose de hasta el segundo apellido de Daniel Lombas años después de verse, monedas en las paredes, peleas fingidas y documentadas gráficamente (Guzman vs. Luciano), la génesis del Rincón Folki (web maldita)...

Es cierto que Fernando era especial, muchas veces también en el peor sentido de la palabra. Era realmente particular en su forma de pensar y hacía falta ser un determinado tipo de persona para llevarse bien con él. Ese tipo de mentalidad fue probablemente lo que le llevó a cerrar el pub y lo que hizo que tuviera varios proyectos musicales y un montón tremendo de temas grabados que posiblemente no saldrán a la luz nunca, y es una pena. Pero los que sí tuvimos la suerte de llevarnos bien con él sacamos mucho en limpio.

DEP, Fernando, que sepas que tu paso por mi vida sí que la hizo mejor. Gracias.

Camín de Cantares 09.10.10

2010-10-10T11:46:00.002+02:00

Camín de Cantares 09.10.10

2010-10-07T14:36:00.007+02:00

Nota: Camín de Cantares adelanta su horario esta semana a las 11:15.

El segundo programa de esta temporada va a estar dedicado a un músico tradicional de León.

Camín de Cantares viaja hasta La Maragatería para conocer a un gran tamboriteiru maragato del pueblo de Viforcos. Eduardo toca la flauta y el tamboril y conoce los repertorios antiguos de la zona, muchos heredados de su padre que también tocaba el tambor.

La tradición musical maragata es impresionante y está muy viva en todos los pueblos de la zona. Allí se sigue bailando de manera tradicional en todas las romerías. Jotas, corridos, boleras, la peregrina, la casada, la procesión, la dulzaina, toques a beber, toques para buscar al mayordomo etc... todos erllos son parte del repertorio de este maragato, virtuoso de la flauta de tres agujeros y del tambor.

La reelaboración está hecha en el mismo pueblo de Viforcos con David Álvarez Cárcamo, estudioso del folklore leonés y músico tradicional, acompañado por el propio Eduardo con las castañuelas. David también fue el contacto para llegar hasta este músico maragatu. Juntos tocaron una jota como broche de oro del programa.

El segundu capítulo d'esta temporada va tar dedicáu a un músicu tradicional del vecín Llión.

Camín de cantares viaxa hasta La Maragatería pa conocer a un gran tamboriteiru maragatu del pueblu de Viforcos. Eduardo, como se llama esti músicu, toca la flauta y el tamboril y conoz los vieyos repertorios de la zona munchos heredaos de so padre, tamién tamboriteiru. La tradición musical maragata ye impresionante y ta mui viva en tolos pueblos de la contorna, onde se sigue baillando de manera tradicional en toles romeries.

Jotas, corridos, boleras, la peregrina, la casada, la procesión, la dulzaina, toques a beber, toques pa buscar el mayordomo etc son parte del repertoriu d'esti maragatu que ye un virtuosu de la flauta de tres furacos y el tambor.

La reellaboración ta fecha nel mesmu pueblu de Viforcos con David Álvarez Cárcamo, estudiosu del folklor llionés y músicu tradicional acompañáu pol propiu Eduardo coles castañueles. David tamién foi el contactu pa llegar a esti tamboriteiru maragatu, xuntos tocaron una jota como broche d'oru d'esti programa.

Camín de Cantares 02.10.10

2010-10-03T15:45:00.007+02:00

Camín de Cantares 02.10.10

2010-09-30T14:43:00.003+02:00

El Sábado comienza la octava temporada de Camín de Cantares con un programa dedicado a una mujer bastante joven, Isabel de Mieldes en Sierra, del concejo de Cangas.

Isabel es natural de Saisteban de Balmonte pero lleva media vida en Mieldes. Ella conoce miles de xácaras para la danza y el rebudixu, algún romance y un montón de cuentos, pero lo más interesante es su capacidad para sacar versos y trovas en lebgua asturiana.

Va ser un programa interesante para conocer a esta poeta tradicional.

La reelaboración va a hacerla la bandina Los Eólicos, formada por gente de Tinéu y Ayande con músicos también de Tapia. El tema reelaborado sera el "Rebudixu"
.

Entamamos esti sábado la octava temporada de "Camín de cantares" con un programa dedicáu a una muyer bastante moza, Isabel de Mieldes nel Partíu de Sierra del conceyu de Cangas.

Isabel foi natural de Saisteban de Balmonte pero lleva media vida casada en Mieldes. Ella conoz milenta xácaras pa la danza y el rebudixu, algún romance y un goxáu de cuentos pero lo más interesante ye la so capacidá pa sacar versos y trovas na llingüa'l País.

Va ser un programa interesante pa conocer a esta poeta tradicional.

La reellaboración va facela la bandina Los Eólicos formada por xente de Tinéu y Ayande con músicos tamién de Tapia. El tema reellaboráu sera'l "Rebudixu".

Adelanto del nuevo CD de Héctor Braga

2010-09-29T16:41:00.002+02:00

Caminos del Mundu, el nuevo cd de Héctor Braga, sale a la venta estos días.

El tercer CD en solitario del músico se grabó en Mieres, en MÍLER estudios, de Marco Castañón, en
sesiones de grabación diversas repartidas a lo largo de unos 8 meses.

El disco se publica bajo el sello ALGAMAR producciones y cuenta con el Diseño de Luis Manuel Díaz y fotos de Raquel Braga.

Caminos del mundo consta de 11 temas muy diversos, que se publican usando una licencia de Creative Commons y que representan una evolución lógica TRAD.YE. Braga sigue cultivando la música tradicional asturiana, pero contando con un montón de músicos colaboradores. Es el disco de un cantante asturiano, de géneros tradicionales asturianos y peninsulares, que además toca varios instrumentos, para ofrecer un discurso de caracter y estilo cercano al folk.

De los 11 temas hay 5 que son asturianadas, unas tradicionales, otras de nueva creación. Hay sitio para la novedad instrumental pero también para la voz a capella.

Héctor Braga: voz, zanfona, arpa, gaita asturiana, violín, chelo.
Alberto Ablanedo: bouzouki y guitarra acústica de 12 cuerdas (Tejedor...)
Daniel Álvarez: Gaita asturiana y flautas (Corquiéu...)
Pepín de Muñalén: flauta (Tuenda...)
Eduardo García Salueña: teclados y piano (Senogul...)
Llorián García: gaita asturiana (Dixebra...)
Juan Barreiro: guitarra eléctrica (Ex-Cactus Jack)
Tino Díaz: bajo & contrabaju (Skanda)
Marco Antonio Guardado: Batería (Gueta na fonte...)
Xaime Arias: Piano

En los próximos días iremos ofreciendo unos pequeños adelantos que comienzan con Que Me Oscurece, una asturianada tradicional bien conocida con un arreglo diferente.

Camín de Cantares vuelve en Octubre

2010-09-26T11:15:00.002+02:00

Camín de Cantares vuelve en el mes de Octubre con lo que será su octava temporada en la TPA. Como siempre, la temporada contará con 13 programas centrados en el folklore de Asturias y de las tierras vecinas que comparten el aspecto ligüístico y cultural con Asturias. Seis programas estarán distribuidos por la geografía asturiana, tres se desplazarán hasta León, uno a Zamora, dos hasta Miranda del Douro y otro hasta Peñaparda, Salamanca.

La octava temporada del programa es presumíblemente la última, al menos en el formato actual.

Camín de Cantares se emitirá los sábados en la Televisión del Principado de Asturias. Como siempre, pondremos avances de la temática de los programas cada semana en Folkenlared.

Gala del Día de Asturias: Por favor, huyan todos.

2010-09-09T16:55:00.009+02:00

Ya fue polémico en su momento el anuncio del "traspaso" de la organización del evento principal de las fiestas de conmemoración del día de Asturias a la productora del Sr. José Luis Moreno. Ya fue polémico el anuncio de la gente del papá de Monchito y de Macario: artistas de renombre como Pastora Soler, Tamara, Los Vivancos, Daniel Diges... en una "gala" (odio el nombre) para la TV, la TPA, para celebrar el día de Asturias. Todo muy bonito y muy mainstream. Pero sin presencia asturiana (aunque no tengo muy claro cuando se puso a Cristina del Valle en el cartel, que nos valdría más o menos como excusa de presencia asturiana). Un proyecto monumental que sin duda cuesta (nos cuesta, a los asturianos) una pasta gansa.

Por supuesto, a la hora de anunciarlo por primera vez «El 70% del espectáculo estará integrado por artistas de la región. Estarán acompañados por cinco grandes nombres nacionales y tres internacionales. Además, tengo previsto traer un grupo internacional de música celta que compartirá escenario con un cuerpo de baile integrado por gente de aquí»

Claaaro...

Pero hubo gran alboroto. La gente se quejó. Internet se movió. La oposición protestó (aunque eso lo hace siempre). A base de vueltas y revueltas se consiguió que hubiera representación asturiana en la gala y una serie de conciertos de grupos asturianos englobados en la programación. No hacían sombra ni de lejos a Chenoa y compañía, pero al menos ponían calidad autóctona con Corquiéu, Felpeyu, Xera, Pablo Moro, el Llacín... En la gala se añadió la presencia de Hevia, Anabel Santiago, Tejedor y el Coro Minero de Turón, y una banda de gaitas (que también tiene su temita...).

Y ahí entra uno en el tema. Hay que ir a "tocar" a Ribadesella, playback en directo, valga la rebuznancia, en la tele. Por supuesto, en un proyecto de semejantes dimensiones no es practicable el poner la música en directo. Pruebas de sonido interminables, desajustes técnicos como los que siempre hay... imposible. Tiene que ser playback, y se comprende. Pues nada, a pesar de lo estúpido que es hacer playback, todo por la patria...

Total... es cuestión de que le den a un botón, que suene un disco, que toquemos de verdad encima (por aquello del realismo) y que pongamos caras alegres en el escenario mientras pensamos cuánto se van a rei...., eppps, van a disfrutar nuestros conocidos (y cualquier persona con dos dedos de frente). Fácil. Y lo de sonreir se me da de miedo.

Falso. Ayer me costó. Me costó un huevo. Y, para los que me conocen, para mí un huevo es demasiado.

Definiendo la impresión global de ayer podemos cambiar un poco la mítica Cantata del Adelantado Don Rodrigo de Les Luthiers, imaginando que los incas son cierta productora rockefelleriana:

Somos los incas, pero nunca incansables
nuestras riquezas son incalculables
nos rodeamos de incautos e incapaces
pero nuestras canciones
son todas incantables

Pero no vamos a andar acusando a nadie sin datos. Pongámonos en situación. Anabel Santiago, lista que es ella, acuerda con la organización hacer unos temas, no sé cuantos fueron, en directo con un teclista, Eduardo García. El Coro Minero de Turón va en directo (total por dos micros o tres). Quién pudiera. Tejedor va con el grupo completo y el directo no es factible. Hevia y Tejedor, como el resto. Playback al canto.

Problema nº1. Eva Tejedor lleva todo el verano de baja musical con problemas de garganta y los directos los hace Silvia Quesada (que esperemos que muchos conozcáis de Blima o Los Gatos del Fornu). Lógicamente, no se puede sacar a Silvia a cantar con la voz de Eva, así que hay que hacer una mezcla de uno de los temas del disco nuevo, que todavía no salió y en el que sí canta Silvia, y estrenarlo en la "galona". Eso incluye un desplazamiento hasta Bilbao y molestias extras. Pero todo por la patria y por la supuesta publicidad positiva que puede acarrear esto. No hay dolor. Eso y dos temas instumentales de los de siempre y carretera.

Llega el señalado día (ayer) y nos personamos en Ribadesella a las 4 de la tarde como se había acordado. Procedemos a rascarnos la barriga durante dos horas y pico (más bien a tomar una en el Corquiéu, que está al lado del escenario). No pasa nada.

Volvemos al backstage (paquestéis) y nos enteramos de que Hevia se va. No hay músicos figurantes ni pare él ni para Cristina del Valle y han venido sólos, así que no pueden actuar. Hablando con José Ángel nos comenta que él sí que había pedido figurantes y la organización se los confirmó. Nos enteramos también de que la productora local (EP Management, no la de JLM, la "subcontratada") sí que había contactado con figurantes, pero días antes del evento les comunicaron que no hacían falta y que no tenían que venir. Eso conlleva el consecuente marrón de EPM, que tiene que desdecirse con las personas con las que ha hablado previamente.

Hevia se va, en mi opinión de forma totalmente justificada, y empieza un baile de idas y venidas, con la gente de EP intentando solucionar un lío en el que les han metido otros. Al final el alto mando, en forma de una señora de la que afortunadamente no recuerdo el nombre (pero algunos si se acuerdan de toda su familia) recluta una pequeña banda de gente que son demasiado buenos como para decir que no. Afortunadamente no hay bouzouki y me puedo escaquear.

La señora esgrime argumentos como "es que hay algunos que se les pregunta y no piden nada y luego nos pasa esto..."

OOpssss... mal asunto.

Una de dos. O Hevia y Cristina del Valle son tontos perdidos y se plantan aquí de pardillos absolutos sin pedir nada o la jefa no sabe de qué va el asunto, o directamente miente. Considerando que Hevia y sobre todo Cristina tienen el culo pelado de cosas como esta, ya sé a quién creer.

Por cierto, en ningún momento se ofrecieron a pagar a ninguno por salir a hacer de figurante. El dinero debía de tener que quedárselo alguno... recordemos que hasta hace tres días estaban en el presupuesto.

Así todo, parece que las cosas se arreglan más o menos. Llega el Coro Minero de Turón y, habiendo paisanos de verdad con los que conversar, hay gran regocijo.

Paralelamente aparece parte de la banda de gaitas La Raitana, reconvertida a banda de gaitas TPA para la ocasión. La TPA quería hacer una BG enteramente femenina para la ocasión, pero no pudo ser. Que tengan cuidado, no vaya a ser que las organizaciones masculinistas les pidan cuentas por no dar igualdad de oportunidades.... :-) Todos con camisetas con el logo de la TPA. Con lo chulas que son las camisetas de la Raitana.

Hacemos el "ensayo", que consiste en que primero te preguntan "quién es el que hace de batería" (jojojo), luego los presentadores hacen la entrada y despues te vuelan los oidos poniéndote la música del playback dentro del escenario a más volumen del que normalmente se usa en una PA normal. Fiesta.

Maquillajes, peluquería (que por alguna extraña razón no me dejan usar, ¿por qué a los demás sí y a mí no?) y un montón de gente que va y viene. La gente del ballet se tiene que aprender los bailes casi sobre la marcha. Eso es duro, admirable. Las acreditaciones ponen todas "Organización" así que no sabes quién es quién cuando tienes que ir a preguntar algo. Hay una pila de cargos por ahí. Cuando se acaban las almendras del catering estoy esperando a que llegue el Subdirector de Reaprovisionamiento de Frutos Secos o algo así... la estratificación de labores me supera.

Otra vez al Corquiéu a tomar algo. Es curioso, hay una nevera llena de cerveza, cola, agua y demás y apetece más ir a pagar por ello. Es lo que tiene la socialización.

Y llega la hora. Subimos al escenario los terceros, perparados para "interpretar" las Muñeiras pa Gordon Duncan. Todos preparados en el escenario. Mr Caparrós presenta al grupo y empieza la música. Bien!!!

Solo que es L.luna d'Abril. Un tema que no íbamos a hacer.

Mecagonmimaquinaria.

Se manda la música semanas antes por SEUR. Se vuelve a mandar dos veces unos días antes (creo) en cds. ¿Para qué? Para que el día del evento te pidan un cd original "por que si no a lo mejor salta"

?????

¿Por que no se digitaliza esa música? ¿Por que no se guarda en tres sitios distintos, por si acaso? ¿No es más sencillo?

No tengo muy claro la cara que puse, pero me comentan que en la TPA salgo partiéndome de risa. No lo he visto. No sé si lo haré. José Tejedor, gaita en mano en un tema en el que no hay gaita sino whistle, se queda con cara de circunstancias y se va del escenario disimuladamente. Parece que eso no se vé en la tele. Jesús, sentadito en la batería, tiene que hacer que toca en un tema en el que no hay batería. Rubén y yo tenemos las cejilla en el traste equivocado, pero eso no importa. Pero...

Silvia se ve obligada a salir a "cantar" con la voz de Eva Tejedor.

Justo lo que se trataba de evitar.

El cabreo al bajar del escenario es, cuando menos, intenso. El error humano es comprensible, pero no aceptable. No cuando se puede hacer bien de forma tan fácil. Y lo gordo es que nadie de la organización se acerca a decir nada, a pedir disculpas o algo remotamente parecido. Todo el mundo está muy ocupado para dar explicaciones. Eso es lo peor.

Después de diez minutos intentando buscar a alguien que nos aclare lo que pasó (y de casi pasar por encima de unas azafatas a las que les pilló la vorágine en medio), aparece la señora de antes, que recordemos que parece que ya nos ha mentido para conseguir lo que quería. La señora utiliza todos los argumentos de libro de la falsa burocracia cuando se piden explicaciones. Lo que tienen las relaciones públicas es que una vez que te sabes ciertas técnicas de persuasión, y uno tiene la buena costumbre de leer libros, es que ya no funcionan y encima ves que te la están intentando meter doblada. Se les pide que por favor pidan unas pequeñas disculpas en el escenario y nos dicen que JLM acaba de llegar y ha dicho que no se piden disculpas, que eso no se puede hacer. La conversación no acaba en insultos de milagro. La señora nos pregunta que si nosotros somos Dios y no nos equivocamos nunca en un típico intento de revertir la culpa. Debí de enseñarle mi DNI para que leyera mi segundo apellido. Al final si esto le pasa a Pastora Soler se cae el escenario. Si nos pasa a nosotros no pasa nada. Igual nos aprovechan de felpudo y todo.

La persona que disparaba los playbacks en la mesa de sonido lo que hacía era poner CDs recién tostados con una pista cada uno (creo). Habrá que suponer que el encargado de tostarlos fue el que cometió el error. Actualización: Este párrafo está editado. Anteriormente se comentaba que la persona que estaba en la mesa de sonido no era un técnico cualificado. Eso no es correcto. Sí que era una persona perfectamente capaz de desempeñar esa función y con el título correspondiente. Disculpas por esto.

Da igual que quedes como el culo tú. Lo importante es que la plana mayor quede bien y que no sea culpa suya.

Personalmente me importa más bien poco qué tema se hiciera, aunque fuera sobre la marcha. Yo no tengo problemas, yo no doy la cara. Pero José y Javi sí. Y Silvia, que tuvo el valor para salir. No es justo.

Mi problema viene a la hora de dar excusas. De no hacer las cosas bien y de no asumir responsabilidades cuando hay tanto dinero de por medio. Y sobre todo, a la hora de insultar al público: "Total, si no se habrá enterado casi nadie". Claro que no. El público, a sus ojos, es imbécil. Les ha pasado por delante la era digital y no se han enterado. Podemos seguir aprovechandonos de ellos ofreciéndoles mierda en lata. Se la tragan toda y vienen a por más...

El público al que yo estoy acostumbrado busca música, no estrellas. Si les das mierda, te devuelven mierda en la forma de sitios vacíos. Se van. El público "imbécil" al que están acostumbrados está muriendo, afortunadamente. Va despertando. Se hace selectivo. Se hace inteligente. Porque no vale cualquier cosa. Ya no. Y si no, que miren las listas de ventas de discos y las comparen con la asistencia a conciertos. De los de verdad, ¿eh? Sin figurantes.

Respétame a mí y respeta al público. Lo de crear estrellitas fugaces se va a acabar dentro de nada. Despierten.

Volviendo a la tierra, la gente de EPM (que llevan una semanita de locos gracias a JLM) y el enlace del Principado son los que acaban viniendo a hacer de mediadores. Es posible que me pierda con tanta gente y no sepa quién era quién. Estamos dispuestos a marcharnos y no hacer los otros dos temas que había previstos en otros momentos de la galona (de hecho no nos fuimos porque no podíamos sacar los coches) y sólo ellos se preocupan. Al final, se consigue que se pidan unas breves disculpas en la tele (mira que era fácil). Vamos a hacer los otros dos temas seguidos.

Se pone a llover a cántaros y el público empieza a irse, comprensiblemente. La organización es lo suficientemente previsora para no tener NADA con lo que tapar a la gente que está esperando en la rampa para salir al escenario. Dos paraguas, literalmente hablando. Y de tener unas toallas para secar a la gente antes de salir a escena ni hablamos. Es mejor que entren los bailarines con el pelo chorreando...

Y, no podía ser otra, ponen los otros dos temas en el orden inverso al que nos habían dicho. A estas alturas ya no te sorprende nada y tanto da...

Y seguimos, al parecer hay problemas de imágen en la retransmisión y en medio de un tema de Hevia se congela la imágen (Puru, de Corquiéu, "figurante" batería" se queda congelado en la tele) y cortan.... a un monologuísta. Como no. Al menos en eso tienen experiencia y al menos esta vez pueden decir que era en un directo.

Como no he visto el resultado final en la tele, no tengo muchos más datos, pero parece que también hubo errores en el playback de Daniel Diges.

Al final, y no siendo un damnificado directo, quizá no hay para tanto. Quizá. Pero el hecho es que hay una gente que está llevándose mucho dinero por hacer un trabajo chabacano y muy poco profesional, recortando de aquí y de allá, supongo que para quedarse con lo que sobre. Cuanto más mejor. Estamos pagando el dinero de nuestros impuestos a cambio de verdadera basura y parece que no importa el resultado si aparentemente sale bien, a pesar de todo. Si se llena la ópera de la Laboral a base de invitaciones no importa que la gente con entrada comprada se quede fuera. El desbarajuste rockefelleriano no es exclusivo de Ribadesella.

Necesitamos fuego para quitar una sanguijuela, me parece a mí.

Pero analicemos las cosas buenas del día:

Playback: Nunca Máis!! Lección aprendida. (aunque ya veremos si hay que renegar de uno mismo en el futuro)
Diges y Caparrós, famosetes a los que les tenía cierta tirria injustificada, parecen gente normal y bromean como todo el mundo.
Debí llevar el pollo.
Había almendras en el catering. Sin tostar y sin freir. Me gustan las almendras sin tostar y sin freir. Y Cocacola Light.
El Coro Minero de Turón mola.
Euuuu.... estas cosas me hacen escribir. Eso es bueno, ¿no?

Y terminamos escuchando al gran Franco Battiato, que lo tenía muy claro años ha.

JL, vamos por mal camino.

Folk Bizarro: Move

2010-08-08T10:45:00.001+02:00

Random Aspekts y Mid Argyll Pipe Band. Hip-hop, dance y gaita escocesa.

Avilés (2)

2010-08-02T17:34:00.003+02:00

Comentarios al respecto de la entrada de ayer que merece la pena leer.

Vitor, de Másquegaites, escribe:

Estoy casi totalmente de acuerdo pero con ciertos matices.

El Beltaine es algo que surgió en las circunstancias que surgió, de la mano de un concejal que tiene la manía de buscar soluciones a problemas que no lo son. Se empeñó en afirmar la imposibilidad de organizar el Intercélticu por los problemas de Esbardu con la SGAE, algo que se demostró mentira pues dieron permiso para la celebración del mini-intercélticu del año pasado y, 6 meses después, Esbardu se había puesto al corriente de pago con autores. Partiendo de ahí organizó un festival donde metió todo el dinero habido y por haber, ahora era él el que mandaba y tenía que arrasar.

¿Qué tenemos un año después? Pues que Esbardu, ya sin cargas, sigue dispuesto a seguir organizando el Intercélticu, ya que es el dueño de la marca que, además, hace dos años fue distinguido con la declaración de fiesta de interés turístico, aunque no cuente con el apoyo económico del Ayuntamiento (este año recibieron 15000€).

Por otro lado, hay una federación de grupos folklóricos a los que el año pasado se les vendió la moto de que el intercéltico lo iban a organizar ellos y que, lógicamente, no están dispuestos a dejar de llevar a cabo un evento por el que reciben un buen dinero (este año 60000€ del ayuntamiento avilesino más la subvención de Castrillón, a lo que hay que añadir el caché de los conciertos programados que también corrió a cargo de las arcas municipales según la prensa local).

Los ánimos están enconados y no se vislumbra una solución a corto-medio plazo, lo lógico sería que hubiese un sólo festival en el que colaborarán los grupos implicados en la organización de los dos festivales actuales pero no creo que sean capaces de llevarlo a buen fin. Unos porque son los creadores del festival y llevan 14 años sacándolo adelante y, otros, porque les prometieron que se iban a quedar con el festival, se implicaron mucho en el abordaje del año pasado y ahora el concejal les ha dejado con el culo al aire.

Alicia, de El Día a Día de Avilés y colaboradora de Esbardu, escribe:

Como bien dices, hablas en función de tus criterios y veo que no has hecho ningún comentario a Skerrivore, y no se si ha sido porque no los has oido o porque no te interesaron mucho. Y desde mi modesto entender además de ser magnificos musicos están dando un aire nuevo al folk escocés, dieron un concierto de casi 2 horas y medía (cuando lo normal es hora y media) de antología.

Explicarte que el presupuesto nos ahoga sería ponerse en plan llorón y desde luego, no es lo que queremos. Hacemos lo que podemos con el presupuesto que tenemos. Y sobre los grupos asturianos que están empezando y demás..... que yo sepa se picaron a unos cuantos ( y no pongo nombres por no herir susceptibilidades) y o pedían un "guevo" que no teniamos o daban la callada por respuesta.

Vitor, tu sabes que Esbardu no solo está dispuesto a seguir con el FIAC sino que seguirá con él ante todo y ante todos........ Este año lo sacamos adelante con nuestro trabajo y financiación privada, y seguiremos haciendo lo que haga falta para seguir adelante.... Y tu has sido uno de nuestro colaboradores más geniales. Besos para tí, tu mujer y el pitufin.

Del Beltaine no pienso decir ni mú.

Un saludo y gracias por opinar sobre lo que te gusta y nos gusta.

Alicia

PD- En la XV edición, y no es coña, nos gustaría contar con tu opinión para la contratación de diversos grupos asturianos, diciendote de antemano cual será nuestro prespuesto. Y no te lo estoy diciendo por quedar bien o por ser cualquier otra cosa. Si quieres ayudar o dar opciones no dudes en ponerte en contacto conmigo en comunicacion@intercelticu.com

Siempre se agradecen los comentarios constructivos y los puntos de vista de otras personas.

No vi el concierto de Skerrivore, escuché las muestras de audio que tienen en su myspace y no me llamaron especialmente la atención (más bien porque no es mi estilo, no por otra cosa). Vivo en Oviedo, así que tampoco era plan de desplazarse a ver algo que no tenía muy claro que me fuera a gustar. Si dieron un conciertazo, bien por ellos. Me alegro.

Sobre lo de los grupos asturianos no tengo conocimiento pleno del tema. Normalmente siempre llega a mis oidos información del tipo "nos llamaron para el intercéltico" en boca de algunos grupos (el mundillo es pequeño y nos conocemos todos). Este año no lo oí de nadie. Por supuesto, eso no quiere decir que no se hiciera. Sí que he oido, en boca de gente fiable, que una de las cabezas pensantes del FIAC comentó que no iba a contar con grupos asturianos. más o menos a propósito. Siendo una historia que viene de terceros (y ya se sabe cómo cambia la información según quién la diga) no le doy mucha importancia. Como andemos fiándonos de rumores vamos listos. Pero es un dato.

Avilés

2010-08-01T16:50:00.003+02:00

Lo que sigue es una opinión personal e intransferible. Como tal, y a pesar de haber hecho un esfuerzo grande por conservar un cierto grado de objetividad, es muy probable que resulte subjetiva. Es sólo una opinión.

Después de un par de semanas bastante ajetreadas musicalmente nos encontramos ahora con los dos festivales "intercélticos" de Avilés terminados y con unas cuantas cosas sobre las que reflexionar.

Tanto el Festival Intercéltico de Avilés y Comarca como el Festival Beltaine Intercélticu se llevaban a cabo estos días en Avilés, uno detrás de otro y contando ambos con el beneplácito de las instituciones. El Intercéltico de Avilés de toda la vida retomaba este año la actividad después de un año de pseudo-pausa debido a los problemas/deudas que había con la SGAE. El Beltaine celebraba su segunda edición con un presupuesto muchísimo menor que el de la edición inaugural.

Mis reacciones ante esto: Decepción. Y gorda.

Antes de nada, hay que dejar claro que hay que agradecer el trabajo de la gran cantidad de voluntarios de Esbardu y Xuntanza que trabajaron en la organización de ambos eventos. Sin duda han hecho el mejor trabajo que han podido con lo que les dejaron/encargaron hacer. Sin esa gente no hay nada y yo me quito el sombrero ante ellos.

¿Dónde encuentro el fallo? ¿De dónde sale esa decepción? No lo tengo muy claro. Hay un grupo de personas que parece que estaban más interesados en tirarse los trastos a la cabeza que en programar un festival de calidad. Hay más interés en la política que en la música.

Y en eso es lo que me voy a centrar, en la música. Ambos festivales tienen un componente importante que se centra en otras actividades culturales: charlas, exposiciones, representaciones, juegos y demás. No tengo ni idea de cómo resultaron (supongo que bien, pues eran numerosas). Sencillamente no me interesan demasiado. Me interesa la música.

Algunos pueden pensar que me siento decepcionado por los festivales porque este año no participé en ninguno de forma personal (es decir, no cobré por actuar en ellos). Esto siempre se agradece, pero uno entiende que no puede estar en estas cosas todos los años, ni mucho menos. De hecho, por el bien que produce la variedad, es MEJOR no estar todos los años, ni siquiera cada dos o tres. En la variedad está el gusto. Además, no me puedo quejar, pues ya tuve oportunidad de actuar en varias ediciones del Intercéltico, en ocasiones remuneradamente con grupos como Tejedor y Triba, en otras de forma voluntaria (con Héctor Braga y Stuart Cassells). También tuve la oportunidad de tocar en la edición anterior de Beltaine con Tejedor. Sería bastante hipócrita si me sintiera mal por no tocar en estos festivales cuando lo que hay que hacer es estar agradecido por las ocasiones en las que sí lo he hecho.

Como digo antes, me interesa la música. Y a ese nivel estoy enormemente decepcionado. Hay que respetar el esfuerzo y la condición de las formaciones participantes (que al fin y al cabo sólo hacen su trabajo), pero lo cierto es que el interés musical de las actuaciones del Intercéltico fue nulo para mi. Nulo. Cero. Nada. Soy una persona crítica y tengo los gustos bastante claros, pero me gusta pensar que también doy oportunidades a ver cosas nuevas. Sin embargo no encontré ningún concierto de interés en toda la edición del Intercéltico de Avilés y Comarca. y eso es muy duro.

"Pero... los Red Hot Chilli Pipers...."....

Los Red Hot Chilli Pipers son un evento de circo, un grupo que vende un espectáculo visual, cuyo componente musical interesante (la reinterpretación de temas famosos del rock con gaita escocesa) se pierde en cuanto los has visto una vez. O por Youtube. Y digo esto siendo amigo Stuart Cassells, alma mater de los Pipers y a la vez un gran gaitero tradicional. Él mismo admite que los RHCP son un evento de circo muy divertido, pero con un interés a nivel musical bastante bajo.

Además, no había ningún grupo de folk asturiano actuando en el festival. Ninguno. Inexplicable. Si no hay presupuesto bien se puede dar la oportunidad a grupos jóvenes con cachés más reducidos, que los hay. Pero ni eso.

El Beltaine sale un poco mejor parado. Al fin y al cabo pudimos ver conciertos de más calidad (Lúnasa, Corquiéu, Felpeyu, Moison, Seivane), pero no había forma de mantener el listón igual de alto que el de la primera edición con el presupuesto que había. El primer Beltaine fue sin duda ninguna el mejor festival de folk a nivel musical que ha habido en Asturias en todos los tiempos. Eso es indiscutible cuando tienes un elenco de artistas en el que aparecen muchos grupos de la zona (DRD, Dixebra, Tejedor, La Bandina, Cádaba, Pandereteres de Fitoria...) y grandes grupos de fuera (LAU, Pennou Skoulm, Gaiteiros de Lisboa, Galandum Galandaina, Liam O'Flynn, Maestros Europeos de la Gaita, Pepe Vahamonde...). Este año en el cartel no había comparación. Hay que agradecer lo que hubo, pero no hubo comparación.

Los dos festivales se acercaron más a ser festivales folclóricos (grupos de bailes, bandas de gaitas, coros...) que verdaderos festivales intercélticos, en los que hay un cierto equilibrio entre todos los diversos aspectos.

¿Culpables? No sé. Quizá políticos, quizá programadores con menor gusto musical, quizá caciquismos, quizá simplemente no salieron las cosas como se esperaban.

No quiero parecer tremendamente negativo, pero mi impresión es que seguramente hubiera sido mucho mejor si los festivales hubieran concentrado las actividades realmente interesantes en tres o cuatro días cada uno en lugar de intentar hacer eventos de relleno. Quien mucho abarca, poco aprieta, al menos a nivel musical.

Repito que esta es una valoración personal estrictamente a nivel musical (actuaciones de grupos) y que no tiene nada que ver con el resto de las actividades, que sin duda habrán salido de manera excelente.

¿Se arreglarán las tensiones entre festivales? Supuestamente se habían arreglado antes del inicio del primero, pero no fue cierto. ¿Se arreglarán para el año que viene? Ojalá, aunque lo dudo.

Algunos todavía tenemos la suerte de poder disfrutar con las actividades extraoficiales a la par del festival, con música todos los días en El Cafetón, como el año pasado. Eso nos salva.

¿Mejor el año que viene?

Folk Bizarro: Folk Dolly Parton

2010-07-09T19:18:00.002+02:00

Este vídeo fue grabado hace un par de días en los cursos de verano de Tinto, en Escocia. En él podemos ver una preciosa versión de 9 to 5, de Dolly Parton. Los músicos son Charlie McKerron (guitarra), Innes Watson (piano al revés), Rachel Hair (violín), Maeve Mackinnon (violín), Sharon Hassan (arpa) y James Ross (arpa).

Por supuesto, ninguno de los músicos están tocando "su" instrumento. XD

Cds: Solas - The Turning Tide

2010-07-08T18:32:00.005+02:00

Las cosas cambian bastante. Hace más de 14 o 15 años no tenía la facilidad de hoy para conseguir música nueva. Internet daba sus primeros pasos , pero todavía no teníamos acceso real a lo que se ha convertido en la superautopista de información de hoy en día. Entonces, un disco o cd nuevo era la bomba. Había que depender de las pocas tiendas que tenían música de este tipo, que se arriesgaban con ello, o de los amigos que hacían viajes fuera.

En esas fechas, más o menos, escuchabamos los primeros cds de grupos revolucionarios como Solas y se nos volvía el cielo del revés. Hoy, con acceso a casi toda la música que queramos, estos grupos siguen teniendo su status de consagrados... pero sus cds... quizá no tanto.

Y no es que lo hagan mal, ni mucho menos. Siguen en forma. El problema es que algunos nos hemos acostumbrado a ellos y, por otra parte, el grupo se ha autoencasillado en su papel.

The Turning Tide (2010, Compass Records) es el décimo album de Solas, que siguen haciendo música irlandesa desde USA a muy buen nivel. La calidad instrumental del grupo es intachable y los sets instrumentales siguen totalmente la estela creada por los anteriores trabajos. Y ese es exactamente el problema que tengo con este cd. No sorprende para nada. Si a eso le añadimos que la voz de Mairéad Phelan me resulta un tanto neutra y que de los temas cantados no destaca ninguno nos encontramos con un cd bueno, muy correcto, pero que no pasa de ahí.

Si tuviéramos una lista donde fueramos comprobando si todos los clichés que el grupo practica últimamente se cumplen la tendríamos llena de crucecitas: Tema en amalgama o 7/8 (X), tema tranquilo en modo menor de los que le gustan y/o compone Winifred Horan (X), Seamus Egan tocando reels frenéticos con guitarra de cuerdas de nylon (X), escarceos con el country (X)...

Los que hayais seguido el grupo desde sus inicios incluso podéis comprobar que en la versión en modo menor de The Boys of Malin que tocan en The Crows Set el resultado de una de las partes es exactamente igual que la versión de Tom Doherty's que ellos mismos hacen en el cd The Words that Remain.

¿Y eso es malo? No del todo. El que escuche al grupo por primera vez se encontrará con música excelente. Pero los que ya estamos acostumbrados parece que pedimos algo más. El grupo cumple con creces y hace un trabajo más que digno, pero a unos pocos la diversidad y enorme cantidad de música a la que podemos acceder nos hacer buscar otra cosa. Y ese es nuestro problema (el mío en particular). Solas sigue siendo uno de los mejores grupos a nivel mundial, pero ya no es de los más originales.

Y siempre queda algo que recomendar. En este caso es una interesante versión del tema Sorry, de la escocesa Karine Polwart. Si os gustaba Solas antes, os seguirá gustando.

Camín de Cantares 03.07.10

2010-07-05T23:16:00.003+02:00

Camín de Cantares 03.07.10

2010-07-02T14:46:00.004+02:00

Llegamos al final de la quinta temporada de Camín de Cantares. Soledá d'Eilao será la protagonista de este último programa.

Soledá es natural de Piorno, en el concejo de Samartín d'Ozcos, pero vive en Eilao y sabe un interesante repertorio de esta parte del ocidente asturiano.

Forman parte de este repertorio el guinaldo, romances, as jotas o un interesante cantar acumulativo que será la pieza reelaborada por Pepín de Muñalén, Alberto Ablanedo y Ambás.

A partir de ahora podremos ver las redifusiones, aunque ya está preparada la octava temporada con cosas muy interesantes.

Chegamos al final da quinta temporada, Soledá d'Eilao será a protagonista d'este último programa.

Ela natural de Piorno nel conceyo de Samartín d'Ozcos pero vicía del conceyo d'Eilao sabe un interesante repertorio d'aquela parte del ocidente asturiano.

El guinaldo, romances, as jotas ou un interesante cantar acumulativo que será a peza amañada por Pepín, Ablanedo y Ambás na reelaboración.

Agora empezarán as repeticiois pero xa temos preparada a octava temporada con cousas tamén abondo interesantes.

Folk Bizarro: Megapost

2010-06-30T20:40:00.002+02:00

Recuperando el tiempo perdido, aquí tenemos unos cuantos vídeos de folk Bizarro.

Fernando Esteso a la gaita. Más bizarro imposible.

Otro gaitero esquiador (gaitera en este caso). Son una plaga.

Gaitero en un Segway. Ya casi no nos quedan medios de locomoción en los que no se haya tocado una gaita. ¿Quién se anima a tocar en el ala de un avión en movimiento?

Darth Thoumire, desvariando un poco

Y lo mejor para el final. Sin palabras.

Camín de Cantares 26.06.10

2010-06-29T19:30:00.003+02:00

Camín de Cantares 26.06.10

2010-06-24T20:17:00.003+02:00

Ya estamos en la recta final de la séptima temporada de Camín de Cantares. Para este decimosegundo programa vamos al concejo de A Veiga a visitar a Josefa de Murias, en la parroquia de Meredo.

Josefa ya pasa de los noventa años, pero se acuerda de muchas piezas del repertorio antiguo de esa zona: la jota, la polka, os agarrados y romances como el del Conde Flores.

La reelaboración será a jota con Diego Pangua, Lisardo Prieto y Ambás.

Xa tamos na recta final d'esta sétima temporada de "Camín de cantares" , pra este capítulo 12 vamos al conceyo d'A Veiga a visitar a Josefa de Murias na parroquia de Meredo. Josefa xa pasa dos noventa anos pero alcórdase de muitas pezas del repertorio veyo d'aquela zona.
A jota, a polka, os agarrados y romances como el del conde Flores.
A reelaboración será a jota con Diego Pangua, Lisardín y Ambás.

4

2010-06-24T09:15:00.000+02:00

Camín de Cantares 19.06.10

2010-06-23T20:34:00.002+02:00